28 eventos de moda outono
Wonderzine continua a liberar guias de eventos que tornarão o outono um pouco melhor. Nesta edição, tudo relacionado à indústria da moda: desde o show da Weeks Abroad, na Rússia e Ucrânia, até as colaborações da Adidas e H & M, além de exposições e livros sobre as marcas de rua americanas e Isabella Blou.
Semanas de moda
A primeira das principais semanas de moda começa em 10 dias. Você não deve esperar nada de extraordinário dela: aqui um após o outro, os clássicos do estilo americano são mostrados, por exemplo, Diane von Furstenberg, Caroline Herrera e Michael Kors. A partir do show esperado de uma onda jovem de designers locais - Alexander Wang, pano e osso e Proenza Schouler.
Semana da moda de Londres
londonfashionweek.co.uk
13 a 17 de setembro
O mais interessante em termos de novos nomes, a Semana começa com Fyodor Golan e Ostwald Helgason, e termina com os shows de Meadham Kirchhoff e Simone Rocha. Principais marcas incluem Burberry, Christopher Kane e Mulberry. Haverá também shows completos de designers muito jovens nas plataformas Fashion East e Fashion Scout.
Semana da Moda de Milão
Cameramoda.it
18 a 23 de setembro
Semana de Moda de Milão - a principal para o mercado de moda da Rússia Semana: onde mais Dolce & Gabbana, Max Mara e Prada consomem tão ativamente? Além disso, Jil Sander, Marni, número 21. Será dada especial atenção à feira no âmbito do MFW - Pitti Super e White, onde serão apresentadas as novas coleções de 300 marcas interessantes para os compradores em massa que procuram novas marcas locais.
Semana da Moda de Paris
modeaparis.com
24 de setembro a 2 de outubro
A última das principais Fashion Weeks é a chave e mais esperada entre os profissionais da indústria. Mostra tudo sobre quem eles vão falar nos próximos seis meses: as verdadeiras marcas francesas Céline, Givenchy e Valentino, as japonesas Comme des Garçons e Yohji Yamamoto, as inglesas Alexander McQueen e Vivienne Westwood. Estamos especialmente esperando pelos shows de jovens talentos - Simon Port Jacmel e Yan Lee.
Semana da Moda Ucraniana
fashionweek.ua
9 a 13 de outubro
A primeira Semana de Moda em Kiev - Semana da Moda Ucraniana - foca no desenvolvimento do mercado local e também trabalha com marcas dos países da CEI. Assim, na nova temporada, o mais famoso designer georgiano Avtandil Tskvitinidze aparecerá na UFW. Dos participantes habituais da Ucrânia - Artem Klimchuk, Vladimir Podolyan, Lilia Pustovit, Svetlana Bezva, Lilya Litkovskaya, bem como o dueto de Kamenskaya e Kononova, e entre os novos nomes para a Semana da Moda Ucraniana são Jean Gritsfeld e Ksenia Schneider.
Dias da moda de Mercedes-Benz Kiev
mbkievfashiondays.com
17 a 20 de outubro
Em Kiev, haverá outra série de shows - como parte do evento Mercedes-Benz Kiev Fashion Days, cujo ideólogo é o distribuidor dos sites Nowfashion.com e Style.com, Daria Shapovalova. O evento conta com jovens designers, como Anton Belinsky, Kostya Omelya e Sasha Kanevsky, além de estrangeiros cujos shows já foram realizados como parte das semanas mundiais de moda: na temporada passada, eles eram Costume National e Marios Schwab. A MBKFD apresentará coleções de participantes da plataforma Fashion Scout Kiev, que sediará um show na London Fashion Week em setembro.
Aurora Fashion Week Rússia
afwrussia.com
17 a 20 de outubro
Os estilistas georgianos também virão para a Rússia: por exemplo, em São Petersburgo, Tamuna Ingorokva mostrará sua coleção. Os participantes locais da AFWR incluem Aleksandr Khrisanfov, lidia.demidova, Liza Odinokikh, oliamarcovich, Za-Za e os designers mais famosos Leonid Alekseev e Tatyana Parfenova. Olga Shurygina de Moscou, bem como duas marcas francesas, Nanthalat e Nytka, farão uma apresentação em São Petersburgo para o título “Sangue Fresco”. A Northern Fashion Week também está à espera de uma atração principal da Grã-Bretanha: por exemplo, na última temporada foi a nova marca Marques 'Almeida.
Semana da Moda Mercedes-Benz na Rússia
mercedesbenzfashionweek.ru
26 a 30 de outubro
Uma série de shows locais encerrará a última semana da Rússia - a Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Na última temporada, as irmãs Alice e Julia Ruban, Oleg Ovsiev da Viva Vox e Alena Akhmadullina participaram. Quem vai mostrar suas coleções desta vez ainda é desconhecido, mas esperamos o melhor.
Colaborações
A Adidas continua a colaborar com a Opening Ceremony, a marca de diretores de criação da Kenzo Carol Lim e Umberto Leon. Em sua terceira coleção conjunta, você pode ver trajes impressos, camisetas gráficas e sapatos, que lembram os sapatos de escalada. A Adidas, como sempre, usa materiais de alta tecnologia: por exemplo, uma jaqueta com um acabamento básico de um material Climacool repelente à água e resistente ao vento. A linha será vendida na loja de departamentos Tsvetnoy.
Ilha do rio x Rihanna
12 de setembro
Rihanna mostrou sua primeira coleção para River Island no último London Fashion Week. Na nova temporada a cantora trabalha com a marca novamente. As modelos Jordan Dunn, Tao Okamoto, Atai Deng e Bambi Northwood-Blyth posam para a campanha de outono-inverno em vestidos listrados, suéteres e calças de couro, que logo aparecerão nas lojas da Russian River Island.
H & M x Isabel Marant
14 de novembro
Em uma temporada, a marca H & M não trabalhava com designers, mas no outono havia desenvolvido uma coleção com Isabelle Maran. A francesa provavelmente mostrará camisetas e moletons com estampas, mini-saias com bordados ou franjas e, claro, tênis de cunha, que toda segunda garota já usa. Boas notícias para os rapazes de amantes de design: Isabelle Maran irá desenvolver roupas masculinas para a H & M pela primeira vez.
Alexander McQueen x Damien Hirst
Meados de novembro
Damien Hirst continua a monetizar a arte. Ele criou coleções para as marcas Levi's e The Row e agora trabalha com Alexander McQueen. Junto com o diretor criativo da marca Sarah Burton, ele desenha gravuras com insetos para até 30 xales de seda e cashmere.
Adidas x Rick Owens
Dezembro
Após o belga Rough Simons com a marca esportiva Adidas colabora Rick Owens. O estilista, conhecido pela estética neogótica, desenvolveu quatro pares de tênis para mulheres e seis para homens. Sapatos feitos de couro e nylon branco, preto e cor pérola virão também para a Rússia e custarão de 400 a 500 dólares.
Exposições
Isabella Blow teve um tremendo impacto na moda, e agora a indústria está dando o devido. Não muito tempo atrás, saiu um filme e um livro sobre o editor, e agora a Somerset House, juntamente com a Central Saint Martins, dedicará uma exposição a ele. A exposição incluirá centenas de trajes de estilistas como Alexander McQueen, Philip Treacy e Hussein Chalayan, que mudaram de Isabella Blow para Daphne Guinness. A exposição promete ser uma das mais espetaculares do ano. Se você não tiver a chance de visitá-la, peça o catálogo que a acompanha, cujas fotos foram tiradas pelo fotógrafo Nick Knight.
Mysi intemporal
Estação de Tóquio, Tóquio
Até o final de setembro
Louis Vuitton abre a exposição com uma consistência invejável. Num futuro próximo, a casa francesa tem uma exposição de suas seis musas: Kate Moss, Sofia Coppole, Catherine Deneuve, Françoise Sagan, Charlotte Perin e a imperatriz francesa Eugenie de Montijo. Será interativo e aberto na estação de metrô reformada em Tóquio.
Hat -ology
Palazzo Morando, Milan
22 de setembro
Cerca de um ano atrás, a jornalista e estilista Anna Piaggi, conhecida por seu estilo excêntrico e trabalho na Vogue italiana, faleceu. Seis meses depois, em Milão, o público em geral foi mostrado seu guarda-roupa. A exposição Hatology, dedicada aos chapéus do falecido jornalista e estilista, será inaugurada neste outono. Piaggi era famosa pela coleção de chapéus de todas as formas, e muitos deles foram criados para ela por seu amigo e chapeleiro Steven Jones. Ele foi instruído a supervisionar esta exposição, onde você pode ver tanto um boné de beisebol quanto Chanel Couture. Eles estarão expostos em um espaço que recria o apartamento da Piaggi em Milão.
Vírgula, etc ... Nas pegadas de Roger Vivier
Palais de Tokyo Paris
2 de outubro a 18 de novembro
Roger Vivier morreu em 1998. Na Paris Fashion Week no Palais de Tokyo, abre sua retrospectiva. Dentro de sua estrutura, pelo menos 140 pares de sapatos da marca do designer, que agora é dirigida por Bruno Frisoni, serão mostrados, assim como os materiais dos arquivos de Roger Vivier.
Da Filadélfia a Mônaco: Grace Kelly, além do ícone
Museu de Arte Michener, Filadélfia
28 de outubro de 2013 a 26 de janeiro de 2014
Poucos se lembram de que Grace Kelly nasceu na pequena Filadélfia. Um dos museus locais mais significativos decidiu dedicar uma exposição a ela. Ela fala sobre o caminho da vida da atriz e Princesa de Mônaco. O desfile de moda é interessante para os chuveiros da moda pelas roupas de Grace Kelly, que se tornou um marco para sua vida: a bolsa Hermès, que recebeu seu nome, e o vestido Yves Saint Laurent com a famosa estampa Mondrian.
Club to Catwalk: Moda de Londres nos anos 80
Victoria and Albert Museum, Londres
Até 16 de fevereiro de 2014
A exposição fala sobre a influência da cena do clube londrino na geração mais jovem de designers do início dos anos 80. O Club to Catwalk apresenta quase uma centena de roupas criadas por John Galliano, Paul Smith, Betty Jackson e Jasper Conran no momento em que eles estavam apenas começando a ganhar fama. Um dos principais objetivos da exposição é mostrar como a moda e a vida dos clubes da década estavam conectadas. Além disso, pelo bem da exposição, eles conseguiram capas dos arquivos de capas e photoshoot de revistas icônicas da época - The Face, Blitz e i-D.
Rússia na Vogue
Museu de Arte Multimídia, Moscou
A partir do final de novembro
Em novembro, lançará um número de coleção Vogue - Rússia na Vogue. Antes disso, a publicação produziu Dance in Vogue e Nude in Vogue. Essas questões são acompanhadas de exposições fotográficas e a Rússia na Vogue não será uma exceção. Está previsto que a exposição inclua centenas de fotografias representando a imagem da influência da Rússia e do estilo russo na moda e cultura mundiais. Na Rússia, na Vogue, haverá retratos de famosos russos que apareceram nas páginas das versões internacionais da Vogue: Ida Rubinstein, Vladimir Nabokov, Joseph Brodsky, Gala Dali e Wassily Kandinsky. Também mostre coleções e filmagens, inspiradas na Rússia. E até relatórios feitos por fotógrafos famosos na URSS durante a Cortina de Ferro.
Livros
Se você já se perguntou por que a maioria das marcas de rua são tão semelhantes, compre um livro sobre a história de um dos mais antigos - Los Angeles FUCT. Eric Brunetti, o artista e pai da marca, conta como criou a estética que se referia à cultura do skate, que, por sua vez, inspirou muitos designers e artistas depois dele. Você pode aprender em primeira mão como criar um logotipo, desenvolver um estilo corporativo e atrair colegas de outras áreas da cultura pop para colaborações.
O mundo de acordo com Karl
17 de setembro
Karl Lagerfeld é conhecido por suas declarações em voz alta: ele pode dizer que a cantora Adele é gorda demais, os russos são feios e os gregos são corruptos. As palavras irrelevantes do designer Chanel e Fendi sempre se tornaram uma razão para notícias e até inspiraram a Flammarion a lançar um livro com suas citações. No volume inglês do The World Segundo Karl, as declarações de Lagerfeld serão acompanhadas por oito dúzias de ilustrações do artista Charles Amelin.
Dior Impressions: A Inspiração e Influência do Impressionismo na House of Dior
Florence Muller
17 de setembro
O momento de reviver a casa de Dior é provavelmente o melhor para aprender mais sobre a história de uma grande marca. Se você tremer ao ver as rosas nos vestidos de Raf Simons, trace a corrente até o começo: o belga encontrou inspiração nos arquivos em casa, enquanto Christian Dior se voltou para as pinturas impressionistas de Monet, Renoir, Degas e Manet. Como a luz, a natureza, as cores e o movimento nas obras de artistas refletidos nas coleções da Dior, diz Florence Muller, historiadora de moda e curadora de arte.
A anatomia da moda: por que nos vestimos da maneira que fazemos
Colin McDowell
30 de setembro
Por que nos vestimos assim e não de outra forma? Uma pergunta simples, mas emocionante, é respondida por um dos principais analistas de moda, Colin McDowell. Em The Anatomy of Fashion, ele fala sobre como cortes, tecidos e inspiração são escolhidos para cada coleção e como a história é relacionada a isso, onde a relação entre a estrutura do corpo de um homem e suas roupas e por que os padrões de beleza mudam a cada seis meses. Todo esse material já fascinante é apoiado por mais de 500 fotografias e ilustrações de marcas: da Versace à Diesel, da Alexander McQueen à Carhartt.
Em meus sapatos: uma memória
Tamara Mellon
1º de outubro
In My Shoes é uma história honesta do desenvolvimento pessoal e profissional de uma mulher que construiu um negócio multimilionário - Jimmy Choo. Vale a pena investir em um projeto criativo, como resistir à inveja (mesmo que seja a própria mãe) e retornar com um novo projeto depois de uma depressão prolongada e reabilitação, conta em suas memórias. A história é tão suja quanto inspiradora.
Diana Vreeland Memos: The Vogue Years
Alexander Vreeland
15 de outubro
Em 2011, Diane Vreeland se tornou a heroína de The Eye Has To Travel. Agora, sobre o editor Harper's Bazaar e Vogue 80 e 90, escreveram um livro. Seu autor era neto do jornalista Alexander Vreeland, e os editores da revista Vogue o ajudaram. No livro, além de seus textos, a correspondência pessoal de Diana com trabalhadores da indústria da moda, como Veruschka e Cristobal Balenciaga, será impressa.
Chloé: Atitudes
Sarah Mauer e Mark Ascoli
29 de outubro
O livro para aqueles que estão ansiosos para aprender como designers, entre os quais Karl Lagerfeld, Phoebe Faylo, Martin Sitbon e outros estiveram em anos diferentes, interpretaram o conceito da casa Chloé: criar coisas que pareçam caras, mas relaxadas e como uma marca de 60 anos. A história consegue transmitir a imagem de uma menina jovem e bem sucedida. O ponto importante é que foi escrito por duas pessoas lendárias da indústria da moda: a jornalista britânica Sarah Mauer e o diretor de arte Mark Ascoli, com quem nós, aliás, falamos aqui. Eles podem ser confiáveis.
Valentino: objetos de alta costura
Maria Grazia Curie e Pierre Paolo Piccioli
29 de outubro
Talvez nem valha a pena dizer que a colecção de criações de alta costura de Valentino para diferentes anos é um colírio para os olhos. O álbum foi criado por designers de marca hoje - Maria Grazia Kyuri e Pier Paolo Piccioli. Eles são um dos poucos que podem fazer costura jovem e leve, sem negligenciar o artesanato tradicional e bordando cada centímetro do vestido de tal forma que seria assustador respirar nas proximidades. Na verdade, por isso nós os amamos.
Fotos: Câmera Press / Fotodom (1), RexFeatures / Fotodom (2)