12 espectadores furiosos: Meninos e meninas avaliam a moda masculina mais recente
Shows de coleções masculinas da próxima temporada de outono-inverno - 2015-2016 está em pleno andamento, e eles estão sendo assistidos com um revival sem precedentes. Esta semana terminou o show em Londres e começou a principal exposição de roupas, sapatos e acessórios Pitti Uomo, realizada duas vezes por ano em Florença. Ultimamente, as coleções masculinas são frequentemente mais interessantes do que as coleções femininas, mas dão origem a opiniões conflitantes. Pedimos para comentar sobre as coleções arrojadas de Londres a partir de dois pontos de vista: masculino e feminino, a fim de descobrir qual é a moda masculina agora.
Nasir Mazhar
FW 2015-2016
A nova coleção de Nazir Mazhar acabou sendo muito invernal e muito patriótica. Então, Nazir bate na perfeição o tema turco (para nada, ele mora em Londres). Aqui e imprimir "pepino" e camisetas transparentes da grade, coletes, jaquetas brilhantes para baixo. Down jaquetas são boas. Nestes você pode conhecer o amanhecer de inverno no Bósforo, para se sentar nos bares turcos no Kottbusertor em Berlim, de modo que lá, pelo menos nos Alpes para subir no elevador. Outra coleção é muito jovem, muito na moda e muito no estilo dos anos noventa, o que, digamos honestamente, está muito na moda. Como já tenho trinta anos, escolhi a opção mais pacífica, desculpe, cebola. Parece-me que ele personifica a frase: na festa, no mundo e em boas pessoas.
Estilo moderno de caucasiano com um brilho. Em geral, não entendo por que os russos são tão cautelosos com o Lurex e outros tecidos iridescentes? Eu sou pela emancipação. Além disso, eu amo tudo o que é oriental. Em geral, a coleção deve ir conosco para torcer. No meu clube de fitness, os caras gostam de se vestir como: blusas com listras, camisas de malha - isso é compreensível, quero enfatizar o bíceps. Botões abertos no polo são bons, mas também seria bom levantar o colarinho. Em coletes brilhantes com uma estampa oriental, você pode dançar e hookah lezginochku. Mas, falando sério, gostei apenas de fatos de treino preto e branco. Em matéria de moda masculina, sou um péssimo conservador.
Christopher Raeburn
FW 2015-2016
Devo dizer que não sou especialista em moda. No entanto, não faz muito tempo, em Look At Me, nos perguntamos como são as roupas do futuro e como elas são funcionais. Para resolver essa questão, perguntamos aos futurólogos: já existem exemplos de coisas que são adequadas em termos de funcionalidade e design para o futuro? Apesar do fato de não termos uma coleção Christopher Raeburn FW2015, ela atende a todos os critérios para se tornar uma roupa cotidiana para o mundo pós-apocalíptico.
É adequado por várias razões. Praticamente qualquer item da coleção é funcional por natureza e seu design inteligente é mais interessante que a decoração. O principal material da coleção Christopher Raeburn eram componentes residuais da produção. Por exemplo, para criar coletes usados jangada. Assim, o designer desenvolve a ideia de produção livre de resíduos. Escolha um material mais adequado e durável para a sobrevivência é difícil. Do ponto de vista visual, a borracha da coleção complementa perfeitamente o simples corte de parques e bombardeiros.
Blusões queimados se parecem com coletes salva-vidas. Muito provavelmente, as jaquetas mantiveram suas funções, o que significa que elas podem economizar em uma situação de emergência, por exemplo durante uma enchente. Em um caso mais doméstico, espero, uma jaqueta inflável salvará de hematomas e fraturas se você escorregar no gelo.
Para ser honesto, casacos acolchoados em combinação com calças evocam memórias de classes júnior. Então você espera que o cara da passarela corra até você depois da escola, bata na mochila vermelha e caia na neve. Se você distrair a imagem de um colega de classe, um valentão, então separadamente eu gosto de coisas. Uma jaqueta para baixo servirá para um amante extravagante de roupas futuristas e calças - até mesmo um funcionário anexo. Em geral, parece-me que a coleção é projetada para jovens muito corajosos (infelizmente, apenas em termos de vestuário). Se apenas porque a maioria das coisas são brilhantes. Eu acho que se certas coisas podem ser vistas nas ruas de Moscou, então imagens inteiras - definitivamente não. Pelo menos, nos caras longe do mundo da moda. Esta imagem não está perto de mim: as túnicas vermelhas e os casacos acolchoados laranja não me cativam. Acima de tudo na coleção eu gostei do visual clássico e também, talvez, deste. Tudo por causa dos suéteres de tubarão.
Craig Green
FW 2015-2016
Talvez por causa do número de fitas ou por causa dos modelos em meias, pareceu-me que a nova coleção de Craig Green foi criada exclusivamente para o personagem da série japonesa de jogos de hack'n'Slash "Devil May Cry", o desenho animado "InuYasha" ou projetado para o guarda-roupa do artista pop Kamui Gakta. Todas essas fitas sem fim, calças largas, casacos vermelhos brilhantes seriam claramente perfeitas em uma cena de ação rápida.
Na minha opinião, na imagem que eu escolhi, há tudo que um homem deveria gostar. Primeiro, essas coisas parecem um formulário. Há muitos sinais quase-históricos: cintos de "samurai" na cintura, gola e "mar" como uma jaqueta de lã, calça larga com cintura alta, gola alta com gola livre e cor azul escuro "escolar". A segunda é a roupa massiva, muito masculina, enfatizando ombros largos (o que nem todo mundo tem). Por outro lado, a coleção parece elegante e jovial. Talvez por causa do excesso de detalhes e impraticabilidade. Além dessa imagem no meu guarda-roupa, é claro, eu pegava uma blusa com um buraco no meio, que com certeza ia usar com muita frequência.
Craig Green é chamado o novo Jonathan Anderson. Toda a festa de moda de Londres é louca por ele. Francamente, eu usaria as coisas que ele faz. Green é um dos clientes de Lulu Kennedy no Fashion East, de onde vieram os mais modernos designers modernos, de Meadham Kirchhoff a Marques'Almeida. Sam Lulu o chama de seu favorito pessoal. Ele é ativamente apoiado pela estilista Anna Trevelyan, e ela sabe muito sobre quem será o novo superstar.
Verde dessa onda de designers que repensam a moda masculina, agitam-na, quebram os cânones e produzem um produto novo que dilui o fluxo interminável de moda clássica e de rua. Especificamente, nesta imagem eu gosto de como ele supera a ideia de vestuário de trabalho como algo muito masculino. Ao mesmo tempo, Craig acrescenta ironia: volumes ridiculamente exagerados, todas essas cordas, um cinturão duplo de calças. Eu gostaria de ver meu namorado nessa roupa? Se ele era um frequentador de semanas de moda (o que, espero, nunca acontecerá), definitivamente sim. Desde que os caras dispensados no espírito de Pitti Uomo e os fãs de Hood By Air estão muito cansados. Para o dia a dia, é possível deixar a parte superior da imagem e adicionar chinos e tênis.
Casely Hayford
FW 2015-2016
O perfeito homem russo do futuro se parece com isso. Botas que não têm medo de sal e lama, meio saiotes, jaqueta preta, outra jaqueta preta são mais compridas, uma jaqueta de bombardeiro, obviamente preta. Penteado contido ou falta dela. Além de piadas, gosto desse visual. Provavelmente, essa é uma deformação profissional: depois de vários anos trabalhando com o título “Estilo”, parece que as melhores roupas são aquelas que podem ser puxadas em várias camadas para que fiquem quentes e você não possa suar se puder ver as manchas do molho agridoce.
Em movimento, fico feliz que o modelo seja um homem pronunciado, que nem todos podem se orgulhar desse show e, na verdade, da vida. Das outras vantagens - a falta de saias, saltos, elementos divertidamente encurtados / translúcidos de roupas e outros jogos, que podem ser encontrados nos shows atuais das semanas de moda masculina. Globalmente confuso "cabides" nas calças: balançando ao andar a corda abaixo do cinto sugerem a idéia de que o jovem, como o herói do filme "Tudo e todos de uma vez", "bem, como sublimados". A coleção como um todo evoca um mínimo de emoções e associações, o que, na minha opinião, é ideal para a moda masculina. Embora algumas saídas ainda confundem: casacos e jaquetas rosa, saias listradas, mangas até o joelho - no metrô de Moscou com esse equipamento não pode sobreviver.
Christopher Shannon
FW 2015-2016
Eu gosto de assistir ao desenvolvimento do britânico Christopher Shannon. Ele faz um tipo Jacquémus, só para homens. Ele tem uma percepção engraçada da moda: para ele, é um mecanismo quebrado, mas as coleções sempre parecem muito legais. Eu gosto de pessoas com um bom senso de humor, especialmente em design de moda, onde a ironia é um grande problema. Eu andaria assim? Claro que não, mas o suéter (eles são sempre especialmente bem-sucedidos para Shannon) e as calças são minhas com certeza. Aliás, a partir deste verão, sua coleção pode ser encontrada em Moscou Wood Wood: SS'15, um pouco mais punk e reta, mas tão engraçada e irônica.
Christopher Shannon formou-se em Saint Martins sob os auspícios de Louise Wilson, e isso diz muito. Suas coleções incorporam perfeitamente o que está em nossa visão da moda britânica. É importante que os formandos de Saint Martins sempre tenham um significado por trás de sua excentricidade. A base da coleção Shannon pegou os famosos logos, revisando-os à sua maneira. De recente, lembramos esta recepção de Jeremy Scott na coleção de "McDonald's" Moschino. Shannon usa logotipos mais limpos.
Aqui, nem todos reconhecem o logotipo da Tesco - um supermercado britânico barato. Agora estou estudando em Londres e vejo de dentro quão relevante é sua coleção e coincide com o espírito dos tempos. Shannon diz que ele se preocupa com todos os jovens designers e editores - sobre a crise. A crise afetou a indústria da moda: muitos graduados não conseguem encontrar um emprego. As letras "quebradas" em um suéter descrevem essa situação. Aqui Shannon está certo - às vezes, na verdade, quero colocar uma sacola na cabeça. Além da ideia geral, gosto de silhuetas de calças e combinações de cores.
J.W. Anderson
FW 2015-2016
A mais recente coleção de Jonathan Anderson me lembra o primeiro verso da canção "Diamond Dogs", que David Bowie dedicou ao dandy de um futuro distópico vagamente ácido. Ela soou assim: "Quando eles tiraram você da tenda de oxigênio, você pediu a última festa." E os caras do Anderson vão para a festa direto da vila de trailers dos retrofuturistas, que claramente existe nos arredores do futuro encarnado. Caso contrário, é difícil explicar essas silhuetas de uma ampulheta, imagens de múltiplas camadas, uma abundância de elementos incongruentes, um estilo briolim e uma paleta de cores cigana. O minimalismo recuou aqui. Em seu lugar veio o excesso e o alto custo deliberado.
Eu gostei especialmente desta imagem. Aqui você pode ver a silhueta glam cinzelada dos anos 70. Com restrições gerais, há elementos do DNA de toda a coleção: um portão complexo de duas cores, uma abundância de texturas e um pingente na mão, com os quais você pode conversar com um olhar entediado. A nota final são as calças com cortes nas laterais. Nesta imagem pode-se ver a astúcia e sagacidade da solução de design do gênio Anderson.
Infinito amor e respeito por Jonathan Anderson, um dos poucos designers que publicamente faz o que acredita. Enquanto a maioria dos talentos involuntariamente se dobra sob a pressão do departamento comercial (cuja tarefa é vender), Jonathan teimosamente defende sua compreensão da moda - única e não simples, e, portanto, ele está envolvido na arte. Dmitry escolheu, digamos, não o arco mais característico para mostrar. No entanto, ele ilustra claramente que o designer não pensou em gênero quando foi criado. As fronteiras de gênero para Jonathan não existem, a coleção masculina flui suavemente do que foi mostrado um pouco mais cedo que a feminina e é, de fato, a encarnação visual de sua idéia para esta temporada - ele inventou, pintou. Portanto, quando você vê a percepção de um designer sobre coisas normais como "o cara médio não ilumina essas calças", você não pensa nisso. Você pensa sobre isso mais tarde, na compra, onde você percebe que “tudo bem, eu vou olhar as próprias calças em uma bela gravação de Brett Loyd para o AnOther Man, mas estas são mais fáceis de cortar - eu vou levar para a loja.” E isso é em um caso. No outro - você entende que eles nem estão no showroom. Andei pela sala e, vendo o processamento comercial interminável visto no show e a falta daquele ousado e estranho, seu estado - arte é arte, e a proposta cria demanda.
Fotos: Imagens Getty / Fotobank (6)