Clássicos de fãs: Murch como uma tendência para todos os tempos

Nós falamos sobre as tendências do pódioque pode ser adaptado para o seu guarda-roupa nos próximos seis meses. Nos últimos cinco anos, a parafernália dos fãs perdeu o status das coisas para os "iniciados" e se tornou parte do mainstream: T-shirts Slayer ou Black Flag são vendidas hoje em qualquer loja do mercado de massa. Em 2017, camisetas e moletons com logotipos, nomes e fotos de artistas não são mais apenas uma homenagem à cultura musical, mas também parte da inevitável comercialização da criatividade. Ao mesmo tempo, famosos artistas modernos e designers de todos os estilos continuam a trabalhar com o merch. Nós contamos como isso aconteceu.

Como tudo começou

Merch, como a conhecemos hoje, gravou nos distantes anos 60: muitos sonharam em levar um artefato de seu astro do rock favorito para um show, a fim de sentir seu envolvimento no evento. Uma camiseta simples com um logotipo ou uma imagem de grupo acabou sendo uma lembrança tão memorável - foi então que eles começaram a ser produzidos em massa em todo o mundo. Os gerentes de música ficaram felizes em aproveitar a situação: como observou o jornalista de música australiano Glen Baker, o AC / DC organizou sua primeira turnê mundial de forma a ganhar mais em lembranças do que em vendas de ingressos.

Nos anos 70, a mercadoria musical tornou-se muito mais pensativa: músicos de espírito livre começaram a trabalhar com artistas da moda e juntos conseguiram fazer declarações ousadas para aquele momento conservador. Por exemplo, a capa do álbum "Sticky Fingers" dos Rolling Stones, que Andy Warhol decorou com a imagem de uma virilha masculina em jeans, foi considerada escandalosamente obscena - então qualquer um vestindo uma camiseta com sua impressão protestaria sem esforço.

Hoje o merch é de dois tipos: oficial e não muito. O primeiro é produzido por um artista ou sua gravadora e é dedicado a um álbum ou turnê; Ele só pode ser comprado em um show ou na loja online oficial do artista, se você tiver sorte, é claro. O segundo tipo, ou "quase oficial", é o material das marcas que eles conseguiram assinar com o grupo ou com o contratado. Muitas vezes, a parte visual é muito retrabalhada pelos designers da marca, de modo que até mesmo o logotipo pode assumir novas formas. A H & M produz camisetas com a logo do Metallica, Zara usa os desenhos da marca Rolling Stones, e na ASOS você pode encontrar as clássicas camisetas de fãs da Joy Division em preto, com a capa do álbum Unknown Pleasures.

Outras coisas são simplesmente inspiradas pela estética da mercadoria e imitam com sucesso as armadilhas dos fãs usando fontes e designs típicos. Esta é a opção mais "segura": mesmo que você não esteja interessado em música, essa camiseta não causará nenhuma pergunta. Há também o merch falsificado que pode ser encontrado no AliExpress. Por que você não deveria comprá-lo, esperamos que você não precise explicá-lo - embora muitos grupos, eles dizem, não se importem.

Slogans, logotipos, retratos de grupos e simbolismo de fãs apareceram na moda em massa de repente. Os designers de marcas começaram a usar a estética das subculturas, não entendendo demais, e as celebridades ficaram felizes em posar nesses modelos no instagram. Naturalmente, muitos começaram a comprar mercadorias, não para mostrar sua afiliação a uma subcultura em particular ou para homenagear seu grupo favorito, mas simplesmente porque gostam disso externamente. Fãs leais frequentemente ficam ofendidos por uma atitude tão superficial - eles sentem que sua experiência é desvalorizada. Mas aqueles que não estão cientes dos detalhes da origem de uma determinada coisa podem ficar presos em sua escolha: sem saber por que esse ou aquele grupo está agitando, você pode inadvertidamente assinar declarações que contradizem seus pontos de vista.

Como o merch voltou à moda

O gótico e a estética das bandas de heavy metal se tornaram fundamentais para o merchandising de coisas que podem ser encontradas em qualquer shopping center. Os designers escolhem os logotipos de grupos como Metallica e Iron Maiden para adequar seu estilo “alternativo” ao contexto de sua própria marca.

Foi assim que Balenciaga retrocedeu em 2012, mostrando um moletom volumoso parecido com o merchandising, combinado com calças largas, grandes brincos e botins. Estas camisolas tornaram-se verdadeiros sucessos da marca, e foi possível vê-los nas semanas de moda a cada segundo. Flerta com a estética das coisas de fãs e Demna Gvasalia. Em 2016, a Vetements apresentou um longo moletom em uma variedade de camadas de itens de malha - e o estilo esportivo foi diluído com botas de couro. No mesmo ano, a Supreme criou uma coleção em conjunto com o Black Sabbath como parte de sua turnê mundial: camisetas, moletons e uma jaqueta de hóquei, imagens decoradas do álbum de estréia da banda, fotos de Ozzy Osborne e inscrições em estilo gótico. Esta história ilustra melhor a semelhança da música: descobriu-se que entre os rappers há muitos fãs do Black Sabbath.

E, embora os músicos de rock sempre recebam a devida atenção, os artistas de hip-hop e rap se tornaram os principais ideólogos da atualidade. Eles usam o estilo gótico, o logotipo de vários grupos e motivos de heavy metal em seu design. E não por acaso - por exemplo, a música "New Slaves", de Kanye West, eloquentemente caracteriza o padrão de mercadoria com o esqueleto envolto na bandeira da Confederação. Outros detalhes das ilustrações do álbum de 2013 “Yeezus” - letras e rosas afiadas - são particularmente simbólicos no contexto das músicas. Uma das mercadorias mais notáveis ​​com Rihanna. Ela usa coisas do seu próprio design na vida cotidiana: camisetas com fotos da cantora, calças de camuflagem, parques com inscrições em homenagem à última turnê "Anti Tour". Tudo pode ser comprado fora dos shows na loja online.

O escândalo no mundo da mercha é uma coisa comum. Marilyn Manson usará seu rosto para a camiseta de Justin Bieber (vendida na Barneys por US $ 195), que causará confusão entre seus fãs, Kylie e Kendall Jenner vão lançar camisetas com uma selfie contra Tupac Shakur, Jim Morrison e Biggie, insultando a memória deles e recebendo intimações. Mas a maior questão cultural é se é ético comprar produtos de marca como Madeworn, produzindo camisetas do grupo Guns N 'Roses e Ramones por muito dinheiro. Opositores falam nas páginas de publicações de música, enfatizando o fato de que tais marcas encorajam tentativas de parecer "impudentes", não muito se aprofundando na essência.

O que vestir

Como é um conjunto padrão de mercadorias? Hoodie, t-shirts e bonés. Estes são modelos confortáveis ​​e versáteis que podem ser usados ​​com qualquer coisa. Hoodie - com leggings e shorts jeans, camisetas - com calças palazzo e mini-saias (tamanhos enormes - sem tudo, como um vestido), e bonés - quase com vestido de noite.

O Merch permite que você jogue em contrastes. Se sua camisa tem detalhes vermelhos ou azuis, você pode escolher uma saia de couro das mesmas cores. A coisa de Merchka ficará bem e de maneira contida, por exemplo, com macacões em tiras largas, complementadas por sapatos pontudos. Os logótipos são bons e nos fatos de desporto, como na colecção de Kanye West, com calças de malha. Bem, os clássicos: uma camiseta de jersey e jeans simples são uma combinação para todos os tempos.

Fotos: KM20, Zara, H & M, Urban Outfitters, Lady Gaga, Fora de Branco