No segundo corte: Por que os designers trabalham com tecidos vintage?
"Designers tomar toalhas de mesa vintage, cortinas, roupa de cama e dar-lhes uma nova vida, criando uma moda única. Um velho lenço de linho se torna o colarinho de uma blusa, uma toalha de mesa de algodão com uma estampa festiva de frutas é uma camisa masculina, e um fragmento de uma bota têxtil é um colete ", É assim que o Times descreve em 1993 a paixão de designers que decidiram trabalhar não com novos têxteis, mas com coisas antigas e materiais antigos.
Vivienne Westwood e Martin Margela estavam experimentando o processamento de têxteis em diferentes momentos - eles consideravam isso um tumulto contra o sistema existente de produção e consumo. O boom vintage e em segunda mão acontece quando a moda redefine seus próprios valores. Esse já era o caso nos anos 2000: revistas brilhantes escreviam sobre garotas da moda que não hesitam em usar roupas de segunda mão e combiná-las com marcas caras, e estilistas como Tara Sabkoff, que produziu comoventes e artísticas sob o selo Imitation of Christ, tornaram-se particularmente populares. coleções, costuradas a partir de roupas velhas. Mas existe um futuro para essas marcas agora?
As razões pelas quais as grifes trabalham com tecidos vintage hoje estão se tornando mais profundas e mais multifacetadas. O desenvolvimento da Internet, as redes sociais e a disponibilidade de vendas individuais rápidas levaram ao surgimento de um grande número de marcas locais que produzem coisas em pequenas quantidades e não procuram aumentar o volume de negócios. E onde e como essa marca pode levar têxteis para sua coleção?
O mais óbvio é contatar diretamente ou através de um intermediário com uma fábrica que produz tecidos e malhas. Mas nem todos os fornecedores têxteis estão prontos para trabalhar com pequenos volumes. E se a fábrica concordar em vender o designer de 15 a 20 metros de tecido, isso significa que outro designer comprará a mesma quantidade dele - e uma coisa deste tecido aparecerá na próxima foto no instagram. Você mesmo pode projetar têxteis: imprimir suas próprias impressões está disponível mesmo se você solicitar pequenas áreas métricas. Mas as capacidades das pequenas empresas são geralmente limitadas - por exemplo, o estúdio de design têxtil "Sal" de Moscou faz impressão em bases sintéticas, porque as de algodão exigem outros equipamentos. Bem, o custo dos têxteis com design próprio é muito maior, especialmente quando se trata da produção de materiais complexos, como o jacquard ou a tapeçaria.
Outra forma disponível é comprar nas ações, isto é, à venda, os restos de tecidos produzidos por grandes marcas de grife para suas próprias coleções. Na cidade italiana de Prato, existem armazéns inteiros onde os têxteis saem após a compra sazonal e onde podem ser comprados a preços moderados. Muitas vezes, ele é comprado por atacadistas - então os materiais que pertenciam a rótulos eminentes vão para lojas regulares. Designers belgas como Dries van Noten ou Raf Simons organizam as vendas de resíduos têxteis ao mesmo tempo que as vendas de amostras. Os designers trabalham com tecidos de estoque, produzindo pequenas quantidades de produtos e objetivando a produção ecológica - já que o processamento de resíduos é obviamente mais humano do que a produção de novos têxteis.
É verdade que o uso de têxteis com direitos autorais representa um dilema para os proprietários de marcas locais: o design das coisas pode ser considerado completamente original se outro artista trabalhou no padrão de tecido e não o fez como parte de um projeto conjunto? A resposta correta não está aqui, mas um graduado da Academia de Antuérpia de Belas Artes de Sanan Hasanov, por exemplo, usou em uma de suas coleções educacionais fragmentos de tecido impresso reconhecível Raf Simons x Mr. Porter 2013, integrando-o em seu próprio design de forma sutil e irônica, que ganhou um prêmio na competição interna da Academia.
Mas na tendência do trabalho de produção ética com materiais vintage se encaixa da melhor maneira. Olya Glagoleva, criadora da marca Go Authentic que desenvolve coleções com artistas de terceiros, diz: "Os eco-tecidos certificados não são vendidos na Rússia hoje, mas isso é uma questão de tempo. Quanto mais local é sua produção, menos pegada de carbono produz, então a opção mais competente é usar tecidos vintage e vintage. " O designer está certo de que a religação é a versão mais ecológica da produção de roupas na Rússia.. Recentemente, a GA lançou uma coleção com alunos da RGUTIS - camisetas de segunda mão, decoradas com bordados e forradas com algodão vintage. “Cada item é feito em uma única cópia, mas os pedidos estão sendo recebidos para repetição”, diz Olya.
Em busca de tecidos vintage, você pode ir aos mercados de pulgas - na Europa, muitos têxteis-lar são colocados à venda: toalhas de mesa bordadas, guardanapos - e a preços muito baixos. Na Rússia, em “flaps” como “Udelnaya”, pode-se procurar por estoques de tecidos impressos soviéticos. Tudo o mesmo é vendido através da Internet - por exemplo, na Etsy e na “Feira dos Mestres”.
Deve-se ter em mente que os tecidos desenvolvidos em meados do século passado são estreitos - menos de um metro de largura, e a qualidade dos padrões impressos pode não ser ideal. Mas o último é muitas vezes considerado uma virtude: pequenos defeitos tornam o tecido único e “vivo”. Outra vantagem óbvia é que a confecção de roupas com itens de bordado é longa e cara, e o uso de bordados vintage e rendas feitas à mão acelera consideravelmente o processo.
Trabalhando com têxteis vintage, é impossível agir de acordo com o padrão tradicional: primeiro, crie modelos de produtos e depois procure tecidos para a sua realização. Neste caso, os próprios tecidos ditam a ideia e, por vezes, sugerem o conceito de toda a coleção. A jovem designer Nikita Kalmykov fez uma coleção quase íntima de coisas masculinas, baseada em cortinas e lençóis, bordados pelas mãos de sua bisavó. A colaboração de Liza Smirnova e a eco-marca GA mencionada “Artista da Casa” é baseada na interação de bordados brilhantes e memoráveis de Smirnova e têxteis - cobertores e toalhas de waffle - originalmente da desintegração da Inglaterra.
A estilista ucraniana Ksenia Schneider extrai suas ideias dos ativos da Maison Margiela: em sua história, a marca sempre processou denim, transformando-a não apenas em jeans novos, mas também no próprio "jeans" com que Schneider está trabalhando ativamente. A RE / DONE é uma empresa que promove a idéia de moda sustentável e produz coleções de jeans a partir de modelos reciclados da Levi: jeans velhos são rasgados, lavados e montados em novos padrões, às vezes decorando. Vencedora do concurso da LVMH Marin Serre admite que seus vestidos foram feitos a partir de lenços vintage, e que camisas e fatos foram feitos com a participação de roupas já usadas. A designer Emily Bode usa colchas pré-fabricadas que ela compra em feiras e mercados de pulgas. Além disso, ela coleciona minúsculos pedaços de papel (até mesmo amostras antigas raras do século passado podem estar entre elas) para a reconstrução de cobertores comprados ou a criação de itens individuais de roupas. Desses panos coloridos eles costuram camisas e jaquetas - formalmente "para homens", mas é claro que eles estão usando.
Uma designer baseada em Hong Kong, Vinci Ching, que trabalha sob o selo Heritage ReFashioned, pega tecidos vintage japoneses e chineses e transforma-os em embreagens e pequenas bolsas com fechos. Como ela diz, o amor pelos têxteis veio a ela quando criança - quando ela brincava na fábrica de roupas de seus pais. "Eu escolho tecidos muito ricamente decorados com fios de ouro metálico. Eles são muitas vezes feitos usando ouro real.", - Ching diz. A marca Purrr, de marca Los Angeles, produz vestidos e conjuntos femininos fofos, inspirados no estilo de rua japonês e reciclando tecidos vintage de roupas e de ações.
É seguro prever que a popularidade de tal abordagem só crescerá - dado o interesse no consumo responsável, a situação ecológica em geral e a necessidade de coisas originais e cuidadosamente pensadas. E o fato de que coisas processadas a partir de peças vintage não podem ser produzidas em grandes quantidades é, pelos padrões modernos, sua dignidade em vez de desvantagem.
Fotos: Sanan Gasanov, BODE New York
