Cenógrafo Galya Solodovnikova sobre livros favoritos

Wonderzine tem sido um título regular, onde as meninas falam sobre suas roupas favoritas e cosméticos igualmente amados. Agora estamos lançando uma nova série na qual estaremos perguntando a jornalistas, escritores, acadêmicos, curadores e qualquer outra pessoa não sobre suas preferências literárias e sobre publicações que ocupam um lugar importante em suas estantes. Hoje nosso convidado é set designer, artista, designer de moda e professora Galya Solodovnikova, que também supervisiona o curso "Theater Design" BHSAD. Como artista teatral, ela desenhou performances na Rússia e na Grã-Bretanha - incluindo “The Field” de Pryazhko em “The School of Contemporary Play”, “The Trunk” no Battersea Art Centre em Londres e a ópera “The Golden Cockerel” dirigida por Serebrennikov no Teatro Bolshoi.

Ler por uma questão de leitura é um luxo quase inadmissível que só posso pagar enquanto viajo. Eu tenho um pouco de tempo livre, que não é ocupado com trabalho e leitura profissional. O prazer é preparar seus livros para a jornada e depois deitar na praia, para não pensar em nada e ler, seja por conhecimento ou por habilidades. Em geral, eu voo muito no trabalho, e o mais simples é pegar um pequeno livro que cabe na bagagem de mão. Recentemente, o livro das histórias de Bunin "Dark Avenues" foi comigo, porque encontrei uma edição que cabe na minha mão.

Eu sou um fã terrível de livros sobre arte e tudo relacionado ao ambiente visual. Estou interessado em livros que podem me levar ao processo de pensamento ou ter o potencial de imagens que podem funcionar. Da viagem trago-me meia caixa, e na cidade onde gosto de voltar, Berlim, há dois livros favoritos em que posso gastar muito dinheiro. Eles são Dussman e Walther König, ambos foram mostrados a mim pelo diretor Kirill Serebrennikov quando trabalhamos com ele em Berlim, pelo qual ele agradece muito.

Não há nada mais agradável do que ler na cama quando você pode tocar em folhas de papel. Um dos meus livros de cabeceira favoritos é o Yoga dos Sonhos Tibetanos, dedicado a sonhos lúcidos e a administrar seus pensamentos enquanto você dorme. Eu leio muito em inglês, em Londres e nos EUA. Eu leio apenas em inglês, mas a alegria de ler em meu idioma nativo não pode ser superestimada. Dos escritores russos, tenho um longo e complexo relacionamento com Vladimir Sorokin. Eu geralmente leio em formato eletrônico apenas para o trabalho, scripts ou algo que vem pelo correio. Um livro de papel que pode ser folheado é importante para mim. A leitura do papel é outra forma de percepção, interação com o assunto, estrutura da folha, ilustrações. Abra um livro, examine, diminua a velocidade e pense - este é um processo completamente diferente.

"Post Drama Theatre"

Hans-Thies Lehman

Também um dos meus livros de cabeceira. Eu estudei teatro moderno em inglês e falo imperfeitamente russo vocabulário e terminologia para fenômenos que eu já conheço. É bom ler uma tradução literária. É bom que uma publicação tenha sido finalmente publicada e traduzida, que fala adequadamente do teatro moderno e de sua teoria.

"Luz Fantástica"

max keller

Este é um livro para artistas que levam em conta a iluminação de palco em suas obras. Agora eu leciono na Escola Superior Britânica de Design e encomendei duas cópias deste livro: para mim e para a biblioteca "britânica" para meus alunos. Aqui não é apenas mostrado como diferentes performances são resolvidas, mas também esquemas técnicos de iluminação são desenhados em detalhe. A vantagem deste livro é que ele mantém um equilíbrio entre técnica e artística.

"Criando a cena"

Oscar G. Brockett, Margaret Mitchell

Um livro muito sólido sobre a história do cenógrafo desde a antiguidade até os dias atuais. Esta é uma edição maravilhosa com ilustrações, diagramas, desenhos de mecanismos e excelentes textos. Um livro detalhado e necessário para mim, considerando o quanto eu trabalho no teatro. Ele fala em detalhes sobre os mecanismos teatrais de diferentes épocas, o dispositivo do cenário teatral - como ondas móveis, métodos para criar ilusões de movimento da água, que foram executados manualmente por pessoas nos bastidores.

"Castas do amor mitogênico"

Pavel Pepperstein

Eu pessoalmente conheço Pasha e o admiro muito como artista e escritor. Este livro veio a mim na minha juventude numa época em que uma mistura de contos de fadas e psicodélicos parecia a realidade em que você vive.

"Tempestade de neve"

Vladimir Sorokin

Com os textos de Sorokin, tenho um relacionamento complicado, não consigo ler todos os seus livros. Para outros eu trato muito gentilmente. "A Nevasca" me parece um grande trabalho seu, poético, imerso na atmosfera e no estado profundo da realidade criada por ele. Tive a sorte de conhecer o autor quando estávamos fazendo uma peça baseada em sua história "Waves". Sorokin estava na premiere e gostou muito da peça, o que foi um grande elogio para mim: raramente os escritores gostam do mundo que os artistas criam sem sua participação e instruções precisas.

"Alice através do espelho"

Lewis Carroll

Eu escolhi este livro por causa da própria publicação. Esta é uma edição antiga rara em que as ilustrações impressionantes do artista Kalinovsky são muito bonitas, feitas em gráficos pretos. Este livro foi apresentado a mim por um amigo, o diretor Philip Grigoryan. Ele encontrou uma edição antiga que o inspirou quando criança.

"Performance Live Art desde os anos 60"

RoseLee Goldberg

Roseley Goldberg tem um famoso livro traduzido em russo, que fala sobre a história da performance do futurismo até os dias atuais. Esta é uma edição diferente, um período mais curto é coberto aqui, então o livro é muito detalhado e é ilustrado com fotos vívidas. Este livro mudou-se comigo de Londres, onde estudei cenografia, e era meu livro de referência enquanto recebia meu mestrado na Faculdade de Arte Central Saint Martins.

"Edifícios Psicóticos"

Brian dillon jane rendell

Este livro também veio a mim de Londres, mas, mais recentemente, comprei na Serpentine Gallery. O livro apresenta trabalhos de artistas no campo da arte de instalação, beirando a arquitetura. É cheio de idéias e técnicas interessantes que podem ser inspiradas ao desenvolver soluções para a cena.

"Design de moda 1800-1940"

Esta é uma coleção maravilhosa com ternos otrisovki muito bons de diferentes décadas até meados do século XX. Eu costumo trabalhar como figurinista e combiná-lo com cenografia. Pela primeira educação, sou designer de moda. Claramente entendendo que época você tem na peça, você se refere a várias fontes históricas para detalhes. Aqui, o corte é traçado de forma muito clara, o que é importante considerar ao criar um traje específico para o personagem do herói.

"A Grande Caixa Bento de Invenções Japonesas Desumanas"

Kenji kawakami

Esta é uma coleção de invenções japonesas inúteis, onde há muitas idéias absurdas. Eu não encontrei este livro de aplicação prática, mas quando eu olhei para ele, eu ri muito. Existem muitas invenções absurdas como um gato com filhotes nas pernas para limpar a casa ou uma coleira de rosto especial que protege as roupas de salpicos de caldo de macarrão.