Mark Ascoli: "As pessoas sozinhas estão anunciando Chanel e ZARA"

O fundador da Mercedes-Benz Kiev Moda Dias e diretor de vídeo Nowfashion.com Daria Shapovalova continua a conversar com profissionais da indústria da moda. Na nova entrevista - Mark Ascoli, o grande diretor criativo, que prefere ficar em segundo plano. Ele abriu os lendários fotógrafos Nick Knight, Merth e Marcus, David Sims e Craig McDean, filmaram campanhas publicitárias de Yoji Yamamoto e Gilles Zander, que se tornaram parte da história mundial e dedicaram a maior parte de sua vida e trabalho a sua musa e sua esposa, Designer Martin Setbon.

Daria Shapovalova

contribuinte para Style.com e Nowfashion.com

Mark Ascoli

diretor criativo

Você TRABALHA NA INDÚSTRIA POR MUITO TEMPO. DIGA-ME, COMO A MODA E A FOTO DOS ÚLTIMOS 20 ANOS MUDARAM?

É difícil responder, porque quero ser otimista, mas as coisas são assim. Agora estou terminando um livro para a Chloé, e isso é muito interessante, porque há 60 anos a casa é gerenciada por vários designers: Karl Lagerfeld, Martin Sitbon, Stella McCartney, Phoebe Faylo, Hanna Macgibbon, Claire Keller e outros. Para criar publicidade, eles trabalharam em momentos diferentes com Craig McDean, Inez e Vinood, e mais cedo com Guy Bourdin e Helmut Newton, que recentemente consegui ver quando estudava os arquivos da Chloé. O nível de fogo nos olhos diminuiu recentemente, as pessoas não são tão agressivas; as fotos são sensuais, mas não tão provocantes quanto antes. Os fotógrafos não estão à procura de poesia, surrealismo, art nouveau. Algo como fazer no design de Gareth Pugh, que parecia ser transferido para outro mundo, criando suas roupas; o mesmo pode ser dito sobre Rick Owens. Eu preciso sentir a encarnação de uma pessoa no que ela está criando - agora isso acontece cada vez menos. Na maioria das vezes, sinto que as pessoas estão apenas fazendo um ótimo trabalho, tentando ganhar mais dinheiro, sem pensar no que podem dar à marca. Agora, as marcas precisam de muitas pessoas na foto para que você tenha a oportunidade de ver a maior parte da coleção. Tudo é pensado: você vê roupas, sapatos, acessórios. Talvez na raiz do problema esteja o desejo de atrair mais e mais compradores.

Outro problema é que tudo ficou disponível. Stella Tennant pode ser filmada simultaneamente para Chanel e ZARA, e o mesmo fotógrafo e estilista pode trabalhar nas filmagens, você só tem que pagar o suficiente. Hoje, existem muitas formas de autoeducação, muito mais do que nunca. O trabalho deve ser feito no mais alto nível, o que é realmente difícil: são lágrimas, noites sem dormir. Fazemos isso não porque gostamos de zombar de nós mesmos, mas porque gostamos do que fazemos. Se você é um diretor de criação, é importante ter uma meta. Você deve ver claramente quais são suas aspirações. Tenho certeza de que Gareth Pugh sabe muito bem o que ele deseja, como Martin Seatbon, como Phoebe Faylo na Céline. Eles sabem que seu trabalho é coletivo e, juntos, eles conseguirão o que querem. Eles passam muito tempo pensando, sonham com idéias, sofrem de insônia. Moda excita as pessoas. Graças à Internet, alguns designers seguem o trabalho dos outros, há uma rivalidade, o que é interessante de se assistir. Alguém pode dizer que está cansado do "circo da moda" ou das festas. Por que Eles também, em seu próprio prazer! Além disso, ninguém te força a visitá-los.

PARA MUITOS TRABALHOS DO SECRET DE OUTUTRO DO DIRETOR CRIATIVO. PARA ESTA PROFISSÃO PRECISA DE EDUCAÇÃO?

Minha educação é fruto da minha curiosidade. Fico feliz em acordar de manhã e fazer o que gosto - este é um dos segredos do meu trabalho. É importante amar o que você faz, conhecer pessoas talentosas para aprender com elas. A admiração vem precisamente deste diálogo criativo. Adoro dar entrevistas, porque me ensina muito: quando as pessoas me fazem perguntas, começo a pensar no meu trabalho e como o faço. Eu acredito em amizade. Eu tenho amigos que não estão ligados à moda, e eles me ajudam a ficar equilibrada e não perder a cabeça.

QUAIS SÃO AS SUAS TAREFAS COMO DIRETORA CRIATIVO?

Por muitos anos, tive a oportunidade de trabalhar em inúmeras campanhas publicitárias. Eu me imagino como regente, diretor de cinema, coreógrafo, treinador, que estimula as pessoas e as faz sentir confortáveis. Quanto mais você investir sua força, melhores serão os resultados. É por isso que você não deve trabalhar se estiver nervoso ou cansado, porque investe tudo em si mesmo. Você não pode ser superficial ou não prestar atenção aos outros. Lembre-se: quanto mais você doa, mais você ganha, e cada vez que o resultado só cresce.

VAMOS FALAR SOBRE MÍDIA. Quais são as edições mais modernas do ponto de vista visual?

Existem muitos deles. Eu respeito as edições genuínas, permanecendo fiel ao seu ponto de vista. Se você seguir esse critério, muitas publicações simplesmente desaparecerão. Existem boas revistas independentes, como Love, Pop, Garage, Purple, Double. Mas quando você passa por eles, não pode deixar de pensar que eles não têm publicidade. Eu aconselharia a imprensa menos vanguardista a olhar para as coisas de maneira mais ampla. Ninguém é obrigado a fazer os mesmos passos. Agora todos estão encantados com Cara Delvigne. Sim, ela é bonita, jovem, alegre, mas muito espancada e até conseguiu se tornar um clichê. Moda é tudo isso: as revistas encontram uma pessoa e dão a ele toda a atenção. Mas então essa mesma pessoa incomoda a todos e, para ele, isso não é muito bom. Eu também gosto da revista Signature. Estou impressionado com a manifestação da personalidade. Eu amo esse sentimento - quando eu abro uma revista, vejo uma foto e posso dizer com confiança quem é seu autor. Hoje, as fotos são mais reminiscentes das fotos dos catálogos, não há profundidade nelas. O problema é que agora todos os nichos estão ocupados e não há espaço para novos fotógrafos frágeis.

Moda consiste em tudo isso: revistas encontrar uma pessoa e dar-lhe toda a sua atenção

Como você entende que este fotógrafo em particular é ideal para esta temporada em particular? Você apenas sente isso?

É necessário analisar completamente tudo. Esta não é uma decisão espontânea, a preparação leva tempo; precisa ver livros, entender os pontos fortes do fotógrafo. Claro, eles são todos talentosos, então você precisa ler nas entrelinhas. Todo mundo tem algo a dizer para o mundo, mas você precisa ver claramente o que você deseja obter no final. Isto é o que deve ser explicado a seus amigos em Moscou ou Kiev. Você deve sempre lutar por um resultado específico. Se eu tiver que criar um instantâneo para esta coleção da Rue du Mail, eu preciso definir o conceito e entender quais sentimentos eu quero que essa foto evoque, e qual é a história da criação de roupas, o que atrai as pessoas para ela. Campanhas publicitárias são extremamente importantes porque são elas que melhor transmitem a essência da marca e fazem você se apaixonar por ela. Além disso, tenho a oportunidade de me comunicar com aqueles que entendem essa filosofia. Quando você cria uma campanha publicitária, seu objetivo é dar às pessoas a oportunidade de entender melhor a marca, analisar sua essência. Apenas olhando para a foto, você é transportado para outro mundo. O trabalho dos diretores criativos no mundo da moda está ajudando a abrir uma marca para as pessoas, e subsequentemente elas começam a esperar pela nova temporada para descobrir qual modelo será escolhido ou como a nova coleção será apresentada.

E como manter um equilíbrio entre o negócio e a arte?

O objetivo do tiro de moda é vender, não importa o que - uma bolsa, sapatos, roupas. Mas é chato mostrar as coisas como elas são - você deve estar sempre na vanguarda das soluções visuais. O que realmente importa é criar o clima certo. Não podemos justificar o fato de que a maioria dos consumidores - estúpido, porque não é verdade. Você pode dizer que sou ingênuo, mas tenho certeza de que as pessoas sabem exatamente o que querem.