A melhor coisa que aconteceu na Milan Fashion Week
Olesya Iva
FEVEREIRO E INÍCIO DE MARÇO - TEMPO AQUECIDO para a indústria da moda: uma após a outra são as principais semanas mundiais de moda, onde mostram as coleções do futuro outono e inverno de 2016. Já falamos sobre os shows e momentos mais interessantes de semanas em Nova York e Londres. Ontem terminou a semana de moda mais importante para o mercado russo - Milan. Nós dizemos o que realmente aconteceu em Milão e como isso pode nos afetar.
Gucci Show
Na história da Gucci, um novo capítulo começou. Em janeiro de 2015, um novo diretor de criação, Alessandro Michele, entrou para a marca comercial italiana (rendas domésticas maiores que Prada, Cartier e Hermès). Ele estreou uma coleção ambivalente de gêneros masculino, onde em modelos de ambos os sexos era sobre o mesmo conjunto de roupas: blusas transparentes com laços, calças largas e tops de renda. No show feminino, Michele repetiu essa técnica, mas acrescentou contraste: ternos masculinos de couro seguiram trajes sexy transparentes, saias coexistiram com jaquetas masculinas e vestidos com folho - com sapatos masculinos.
Desta vez, os caras de blusa não causaram tanta agitação. Toda a atenção do público foi fixada no estilo pensado ao mais ínfimo detalhe. Aqui Michele andou na trilha batida de Edi Sliman em Saint Laurent, apostando no estilo. Os acessórios também foram cuidadosamente escolhidos: Michele usava sapatos feios com cotão, boinas, anéis, laços e óculos. A característica "sexy" tem longa e firmemente aderida ao estilo Gucci, o novo diretor criativo tentou adicionar a ele também a intelectualidade. Assim, no comunicado de imprensa da coleção apareceu uma citação de Roland Bart. A plateia do espetáculo estava claramente sob a impressão: na primeira fileira, Salma Hayek já estava de boina e uma blusa com uma reverência.
Prada Show
Por acaso, o show da Prada é um dos mais fortes do Milan. Miuccia Prada dedicou uma nova coleção a tudo de artificial e chamou-lhe Softer Pop, na verdade, o retro-futurismo reinou na passarela. O principal material para o designer foi o tecido de tecnologia - jersey dupla face, visualmente reminiscente de neoprene, que é usado para fatos de neoprene. Devido ao material, jaquetas trespassadas, vestidos, calças largas, casacos na moda do final dos anos 50 - início dos anos 60 pareciam brinquedos e emprestados do guarda-roupa dos heróis de filmes como "esposas de Stepford" ou "The Truman Show".
Miuccia mostrou um trabalho magistral com cores, combinando em um espetáculo todos os tons pastéis de pistache e azul a limão pálido e rosa pálido - em uma palavra, toda a paleta de cores da confeitaria. Interessante na coleção é o trabalho com tweed e boucle, bem como sua imitação - uma impressão molecular, vagamente parecida com um tweed, foi aplicada a algumas coisas. A atenção merece os detalhes: luvas de couro altas, laços, acabamentos de peles artificiais, broches e sapatos com saltos muito baixos, saltos de gatinho com solas emborrachadas. Modelos feitos de alta cauda, repetindo o cabelo com um show masculino. Só que desta vez as caudas foram feitas mais claras e decoradas com ganchos de cabelo. As reflexões de Prada sobre a juventude também são óbvias: as referências à segunda marca Miucci, a mais ousada e jovem Miu Miu, foram bem lidas na coleção.
Exibir n ° 21
Alessandro Del'Aqua, o fundador do N ° 21 e diretor de criação da Rochas, adora combinações ousadas de diferentes texturas e camadas. Na nova coleção, sua interpretação do barroco é interessante: de luvas de renda a materiais icônicos da época, como tapeçarias e ouro, quanto à paleta - do branco ao rosa em pó. Por exemplo, o volumoso casaco de lã da Del'Aqua “no espinha de peixe” sugere usar no outono com uma gola transparente e calças barrocas de ouro, e um fone de ouvido cinza de tricô com lã dourada. O casaco e os suéteres são fabricados pela marca de acordo com a técnica de tapeçaria, e combina com botins "cobra" no estilo dos anos 70. Na estratificação do N ° 21, os cães foram comidos: calças skinny são mostradas junto com um elegante vestido e saia. Alessandro trabalha habilmente com a textura do tecido, combinando facilmente em uma coisa os volantes, plissados, aplicações e cortes assimétricos. O colarinho vitoriano também encontrou um lugar na coleção: o estilista os decorou com vestidos de meia-seda. Tradicionalmente, a marca mostra elegantes saias lápis e vestidos de camisa - eles percorrem Del'Aqua de temporada para temporada.
Show de Marni
A designer-chefe Marni Consuelo Castiglioni dedicou a coleção a viagens e condições selvagens. Daí a abundância de peles, bolsos espaçosos, sacos de ombro e túnicas. A paleta da coleção também bateu as cores da flora e fauna do deserto: marrom, branco, bege, azul, rosa empoeirado. Somente no final do show os arcos preto e vermelho obrigatórios para a próxima temporada aparecem. A maioria das silhuetas que Consuelo emprestou na moda dos anos 40, mais uma vez mostrando a erosão das eras temporais no contexto de uma temporada. Daí as saias e vestidos abaixo do joelho.
O show foi aberto com um vestido branco acolchoado e uma gola alta, que foi complementada com um cinto largo, um saco de répteis e enormes brincos redondos. Marni apoiou nesta temporada a tendência de decorar formas geométricas, broches e punhos voltados ao pódio. Apesar das silhuetas bélicas dos anos 40, elementos da moda dos anos 70 também são perceptíveis na coleção: queimados com fendas no meio das calças, coletes alongados, sapatos de répteis (como no N ° 21), camisas e tops com mangas muito compridas. A atenção é merecida pelo trabalho de Consuelo com tweed e jacquard, corte aveludado, bem como coisas com o efeito de incompletude: roupas com fios salientes e sapatos com sola descuidadamente cortada.
Show de Bottega Veneta
Thomas Mayer, diretor de criação da Bottega Veneta, foi inspirado pelo balé por um longo tempo e trabalhou com uma paleta monocromática neutra. Na nova temporada, ele decidiu reviver a imagem e mudou para arte, impressões brilhantes e cores difíceis de combinar. A Bottega Veneta sempre foi uma marca de elite e intelectual. Assim, o show abriu Edie Campbell no topo e calças masculinas em pequenas ervilhas (reminiscentes do trabalho de Yayoi Kusama) para a música de Sergei Prokofiev. Mesmo com a paleta de coleções vigorosa e o uso de materiais como Lurex, as coisas pareciam bastante rígidas: ternos masculinos, lenços de seda no pescoço, coletes no estilo dos anos 70, casacos de couro, saias esvoaçantes até o joelho, suéteres. Como a Gucci, a marca fez uma aposta no contraste: no desfile de moda, o modelo foi trilhado em calças masculinas e blusas de seda feminina com um arco. Thomas manteve a geometria usual para a marca: ombros nítidos e perceptíveis, linhas de corte nítidas e claras - mas ele reviveu o quadro geral com botas e mocassins dourados; também mostrou rendas, vestidos quase transparentes.
FOTOS: Imagens Getty / Fotobank (1)