Antihipe: Por que fora de moda - o mais elegante
Aqui está uma foto de um cara de calça de moletom esticada., uma camiseta lavada e roupas esfarrapadas. Em outra foto - ele está vestindo uma camiseta rasgada com uma mancha salgada no peito e sapatos que viram a vida. O próximo quadro, e esse mesmo cara coloca todos com as mesmas calças de moletom enfiadas em meias, uma camiseta estúpida e tênis, que podem muito bem ser seus pares. Não, este não é um artigo de jornal sobre a vida de um sem-teto de Nova York, mas um instagram conta shiasoutfits, que o diretor criativo da Urban Outfitters Bobby Wigham trouxe em abril deste ano e que já conseguiu recrutar dezesseis mil assinantes.
Bobby documenta cada entrada pública de Shayi Labaaf, e seu foco, como você pode imaginar no título, é imagens excêntricas do ator: um conjunto de capuz turquesa e leggings roxos brilhantes, uma camiseta com a inscrição "Fuck Twilight" e outros laços igualmente impressionantes. De acordo com Bobby, entre os seguidores de shiasoutfits não estão apenas os fãs de Labaf, mas também figuras proeminentes da indústria da moda: do estilista David Weindwall, que trabalhou com Elle e WSJ Magazine, ao diretor da marca Grailed na plataforma online Lawrence Schlossmann. Essa agiotagem em torno de um ator, causada não só por suas aparições públicas, pode ser entendida: muitas vezes o cara cuja escolha de roupa antes de sair de casa parece demorar mais de trinta segundos parece muito mais elegante e inspira mais do que qualquer coisa Relatórios estilo de rua combinados (olá para semanas de moda), para não mencionar as crônicas de fotos de eventos sociais. A questão surge - por quê?
Desde que a moda finalmente se transformou em uma parte da cultura pop, tornou-se parte dela, desculpe pela tautologia, moda. Moda tornou-se parte do mainstream, para que qualquer aluno pode tocar. O grau de envolvimento pode ser muito diferente: desde o trabalho direto na indústria da moda até a colocação de seus arcos no instagram para coletar tantos likes quanto possível. É improvável que alguém possa ser reprovado por querer obter seus quinze segundos de glória, mas por trás de todas essas tentativas deliberadas de parecer na moda e traduzir todas as tendências de uma só vez, a principal coisa que deve formar uma individualidade é perdida - sua própria visão, não obscurecida pela ditada. Apagar os limites do privado e do geral também faz parte da cultura pop moderna e, neste contexto, destacam-se os personagens barulhentos com um sabor único.
A moda está se movendo com mais confiança para a democratização absoluta e cobertura máxima do público. Basta olhar para os adolescentes de hoje: em 2008, Tavi Gevinson, de doze anos, se tornou um dos mais jovens blogueiros de moda, mas agora jovens dândis de olhos azuis dizem que "se deixaram levar pela moda antes mesmo de se tornar mainstream - dois ou três anos atrás" .
Quanto mais o funil é distorcido dos criadores de tendências e seus imitadores, mais as pessoas sabem quem é Alessandro Michele, mais valiosas são aquelas que não estão interessadas em moda.
O problema é que muitas vezes a liberdade de expressão, que define o caminho para a glória do mesmo Gevinson e outras pessoas que são chamadas de “ícones de estilo”, é cada vez mais substituída pela necessidade de escolha supostamente “correta”: os tênis são necessariamente da queda mais esperada da temporada, ankle boots - meias Balenciaga-like, no exterior - com um vetements ou Yeezy penteado streetwear. Seguindo certos códigos visuais, é muito mais fácil se envolver na casta da moda. Parece que estar no campo oposto, que propositalmente ignora tendências e evita tudo o que o HYIP está girando, é pelo menos nada legal, mas no máximo vergonhoso: se você não está no assunto, por que o suéter logo é agora? falar com você sobre. Mas o paradoxo é que quanto mais estreitamente o torcedor de criadores de tendências e seus imitadores são distorcidos, mais as pessoas sabem quem é Alessandro Michele e ele começa a sonhar com chinelos de pele, mais valiosos parecem ser aqueles que não estão interessados em moda.
Oito anos atrás, a autenticidade, que sempre faltou na indústria da moda, foi pesquisada nas ruas, blogs e street style, mas graças à popularização da moda, as fronteiras entre individualidade e mainstream quase deixaram de existir. Os blogueiros suecos começaram a difundir sua própria visão do belo através do prisma do minimalismo - dois anos depois, o esquema de cores “branco-cinza-preto” e o design lacônico nas melhores tradições de COS podiam ser encontrados a cada segundo.
Gucci mostrou suas primeiras coleções a romantismo vintage - de repente todos começaram a usar saias plissadas e óculos de sol sem dioptrias. Demna Gvasalia saiu para o palco principal com suas capas de chuva enormes e hoodies gigantes - como tudo terminou, estamos bem conscientes. O fato de que todo mercado de massa que se preza produz coisas marcadas como “HYIP” não é ruim: afinal de contas, essa é sua tarefa como fabricantes de roupas de moda. O fato de as pessoas quererem se envolver em um grande fenômeno cultural pop chamado fashion também é bastante compreensível - nos anos 90, por exemplo, o papel similar da emissora de toda a classe foi dado à MTV. Mas em um esforço para parecer o mais moderno possível, a coisa mais importante é muitas vezes perdida - personalidade. A beleza da auto-expressão através da roupa reside no fato de que você pode dizer ao mundo sobre si mesmo sem dizer uma palavra, mas se sua voz se perder entre milhares a mais, qual é a vantagem?
A única maneira de parecer moderno hoje é não tentar parecer na moda. O paradoxo é que mesmo a própria negação de tendências já é uma tendência.
Contra o pano de fundo da insanidade universal na moda, o anti-hap na performance de Labafa e de outros como ele é como um gole de água, porque na maior parte parece que eles não se importam com a aparência. Isso é honestidade, não coberta com uma concha brilhante - como em instagram-storis cruas, que geralmente são mais interessantes de se ver do que fotos de rosto polidas em uma fita.
Nos últimos anos, as irmãs Olsen foram um exemplo de uma imagem do tipo "Eu não dou a mínima": seus arcos todos os dias, no espírito de "colocar a primeira coisa que pegaram do chão", parecem muito mais vivas do que os estabelecimentos sociais cuidadosamente desenhados. o resto). Talvez o ponto principal seja que finalmente estamos cansados do mesmo tipo de imagens verificadas e nosso olho precisa de algo mais apegado, algo imperfeito, uma sensação habitual de beleza e, portanto, de dar ímpeto. Foi precisamente isso que causou a popularidade da moda “feia” e imagens nostálgicas de Gosha Rubchinsky e Demny Gvasalia - a ironia, no entanto, é que mais tarde elas mesmas se tornaram mainstream.
Como resultado, a única maneira de parecer na moda hoje é não tentar parecer na moda. O paradoxo é que mesmo a própria negação das tendências já é uma tendência. Resta apenas esperar até que se torne mais massivo e fique sem ele mesmo. Pelo menos, a equipe de criação da Balenciaga, obviamente, já se inscreveu para shiasoutfits - basta olhar para a mais recente coleção masculina da marca para encontrar os pontos de intersecção.
Capa: Imagens do Getty
