Conforto de luxo: O retorno de trajes de pelúcia

NÓS CONSIDERAMOS AS TENDÊNCIAS DO PÓDIO, que pode ser adaptado para o seu guarda-roupa nos próximos seis meses. O traje “de pelúcia” Juicy Couture, um dos principais fantasmas do zero, que se tornou (literalmente) uma peça de museu até 2016, voltou oficialmente à moda. E apesar de ser mais fácil dizer que Demna Gvasalia, que recentemente revelou a mais recente semana de moda de alta costura com a versão atualizada do traje de pelúcia, era o culpado por tudo, esse não é bem o caso.

Como tudo começou

Antes de Kim Kardashian conhecer Kanye West, ela se apaixonou por bege e apareceu na capa da Vogue - embora agora seja quase impossível imaginar que tudo foi diferente uma vez - o mundo era completamente diferente. Não que este encontro tenha sido um ponto de virada para todos, mas é precisamente com o exemplo de Kim que o contraste entre zero e décimo é mais claramente visto.

A principal heroína da última década, Paris Hilton, não mudou desde então e não mudou o glamour de ouro por um segundo. Jessica Simpson e Nicole Richie assumiram a família, desapareceram de vista e apareceram em público muito raramente. Bem, Madonna, que uma vez começou a moda para trajes Juicy Couture, durante sua carreira, mudou as imagens com tanta frequência que elas são mais fáceis de confundir do que entender. Então a mais famosa das irmãs Kardashian, em zero, começou não só como uma estrela de realidade, mas também como assistente, Paris Hilton (como esta união acabou, você pode adivinhar do jogo "Kim Kardashian: Hollywood" - Hilton tornou-se o protótipo do vilão principal que ela odeia com todo o coração cada aplicativo baixado) é um exemplo muito mais ilustrativo.

Kim adorava mini-vestidos e vestidos de bustiê, esticados na cintura com cintos largos, enfiados em botas jeans pretas, tudo brilhante e brilhante - e, claro, trajes luxuosos. Por sua própria admissão, ela os amava tanto que os reuniu em todas as cores: do rosa venenoso clássico ao verde pálido. Agora, a paixão só volta quando a ex-fã do Juicy quer rir de si mesma: o que ontem foi considerado praticamente uma menina bem sucedida (isto é, bonita, segura e popular), hoje tornou-se embaraçoso amar sinceramente. Apesar de julgar pelo que está acontecendo, o famoso traje ainda tem tempo para tomar o seu próprio, embora em uma capacidade completamente diferente.

A empresa Juicy Couture, que se tornou um dos principais símbolos da null, foi fundada nos anos 90, mas lançou seu maior sucesso em 2001. E, embora antes do advento do monstro de veludo, tanto os jeans quanto as camisetas da marca tivessem sucesso, foi apenas com ele que a história se tornou tão grande. Eles dizem que a primeira onda de seu sucesso retumbante do fundador da Juicy, Pamela Skaist-Levi e Gela Nash-Taylor, é obrigada a Madonna: ela foi feita uma fantasia especial personalizada com a assinatura "Madge" na jaqueta e outras estrelas queriam seguir a liderança da cantora. E quando fotografias de celebridades começaram a aparecer nas capas e páginas de tablóides, elas se vestiam em trajes semelhantes em grandes quantidades, seus fãs não tinham mais a chance de resistir à epidemia inicial.

Muitas estrelas tinham seu próprio nome "Juicy Couture": se Cameron Diaz, por exemplo, assinou seu terno simplesmente como "Cameron", então Jennifer Aniston pediu para escrever "Mrs Pitt" em sua jaqueta - este é outro espectro inesperado do nulo. Mas o fã mais leal da marca nesse sentido não era nem Paris Hilton, como era de se esperar, mas sim Britney Spears. Ela, casando-se com Kevin Federline, vestiu todos os convidados da festa de casamento em trajes feitos sob medida da Juicy Couture: as meninas - com a assinatura "The Maids", os homens - "Pimp Daddy".

Em 2003, quando a Nash-Taylor e a Skaist-Levy venderam a marca para a Fifth & Pacific Companies, Inc., o New York Times admirou como os fundadores da marca em apenas seis anos cresceram de US $ 200 milhões para US $ 51 milhões. ". Naquela época, todo mundo já estava vestindo ternos - e em todos os lugares. No cinema, também, não iremos longe para exemplos - pegue pelo menos o guia principal sobre o estilo do zero, "Meninas Malvadas".

É difícil dizer exatamente quando o halo de elegância desapareceu, e a Juicy Couture deixou de ser uma marca de verdade - tudo isso aconteceu gradualmente, mas no final de zero anos o processo foi concluído. A administração da Fifth & Pacific Companies não lidou bem com a missão de liderar a empresa em um novo caminho para novos patamares. Sua coleção de outono de 2010 acabou sendo tão mal sucedida que foi decidido não comprar vários grandes varejistas ao mesmo tempo, da Bergdorf Goodman à Saks Fifth Avenue.

Em 2013, a empresa foi novamente vendida - desta vez para o Authentic Brands Group. E um ano depois, na imprensa, houve notícia de que a Juicy Couture fecha todas as suas lojas americanas. As internacionais permaneciam, mas na América, as coisas de agora em diante deveriam ser penduradas apenas nas de Kohl. Essa notícia sozinha poderia ter causado um ataque de nostalgia aos ex-seguidores do glamour radical, mas outro logo se seguiu - a fantasia de pelúcia tornou-se oficialmente uma exposição de museu, atingindo a coleção do Victoria and Albert Museum. E essa parecia ser a admissão oficial de que a era Juicy estava acabada.

Como os trajes de pelúcia estão de volta à moda

Talvez a primeira coisa que todo mundo que visita Juicy Couture veja hoje seja um #trackisback brilhante de anúncio de hashtag. O retorno de estrelas "plush" - o principal evento do ano para a marca Los Angeles. Um deles é dedicado a toda a mais recente campanha publicitária da Juicy. A marca celebra a maioridade: em 2016, faz 21 anos, então há exatamente 21 garotas na campanha - e todos falam sobre seus primeiros uniformes esportivos. E no começo do verão, antes dessa história e antes da principal onda de barulho, a Juicy Couture anunciou que, com a Bloomingdale's, eles estavam relançando suas fantasias com uma cápsula especial em quatro cores, a partir da qual tudo começou.

Outro presente para eles e seus fãs leais foi, claro, a colaboração com Demna Gvasalia. Quando, pouco antes da coleção primavera-verão de 2017, a equipe da Vetements anunciou que faria o show com mais 16 marcas, teve um efeito wow. Mas quando a Juicy Couture apareceu na lista de “colaboradores”, centenas de pessoas em todo o mundo certamente se regozijariam. Não só devido ao fato de que, por cerca de cinco anos que se passaram desde o fim oficial dos anos zero, eles conseguiram perder um velho amigo. A lenda rosa e alegre da última década com o estilo de Vetements em sua forma original não se encaixa bem. Como resultado, Demna Gvasalia e sua equipe alteraram drasticamente o famoso traje, transformando-o em um traje de mergulho ou de circo: é um collant apertado e totalmente fechado, até as mãos são apertadas com luvas vermelhas de veludo.

Mas você não deve pensar que Gvasalia emitiu um ingresso para a Juicy Couture, apesar de que seria bom pensar assim. Primeiro, o designer trouxe a idéia dessa colaboração de Moscou, ou mais precisamente do KM20 - em sua última visita à Rússia, ele comprou calças de veludo da coleção de primavera Tigran Avetisyan na loja conceito de Moscou. Ele gostou tanto deles que, como dizem, eles se tornaram uma das fontes de inspiração para a nova colaboração. Então foi Avetisyan que de alguma forma adivinhou em um terno que as garotas estavam escondendo há muito tempo no canto mais distante do guarda-roupa, um potencial. Ashish Gupta, em quem os trajes de pelúcia nos shows também se encontraram, e de acordo com todas as regras do zero, eles também foram bordados com lantejoulas, neste caso não conta - ainda existe em si mesmo, separado do mundo geral, onde, independentemente das circunstâncias, um partido eterno reina.

Mas o trabalho de Tigran Avetisyan, pelo contrário, está sempre intimamente ligado ao que está acontecendo na indústria agora: cada um de sua coleção fica com raiva (às vezes um pouco mais, às vezes um pouco menos) comenta as questões mais prementes. Sobre a coleção primavera-verão de 2016, chamada Best Hits, o próprio Tigran diz: “Eu sou fascinado pelo que foi considerado 'legal', cai fora de moda em algumas temporadas e é esquecido”. E ele acrescenta, explicando que a coleção é dedicada a marcas que não são mais relevantes - para aqueles que "caíram". Talvez, se você expandir o tema, não apenas marcas, mas também idéias, ideais de beleza e até pessoas.

Pelo menos, esta conclusão pode ser feita após a coleção dedicada do vídeo "The Photoshoot". O papel principal é um terno de veludo rosa venenoso, também uma versão atualizada do famoso terno Juicy, não uma cópia literal. As calças aqui são largas e não se encaixam, mas, ao contrário, penduram em uma bolsa, em vez de uma curta O-shirt em lantejoulas - uma camiseta. Sob o traje, na moldura, os montes se abaulam e descem, formando curvas luxuosas, corcovas e solavancos que parecem tumores terríveis. O tecido é esticado, o terno está rachando nas costuras.

Em segundo lugar, a estética do zero, que é devolvida à moda em massa apenas por elementos individuais, tem sido a base da linguagem visual de uma nova geração de feministas como Arvida Bistrom e Mayan Toledano. A abundância de rosa, unhas falsas, tiras acima do cinto, calças de pelúcia, esticadas para formar o dedo do pé de camelo, que as pessoas gostam de procurar estrelas em seus vestidos e ridicularizar os tablóides - tudo isso se torna um código importante para elas, falando sobre fisicalidade e novas compreender o conceito de "feminilidade". Para ver isso, basta assistir à vídeo-aula de aeróbica da Bistrom do ano passado com um bastão de selfie. É claro que essas imagens devem ser interpretadas de um modo completamente diferente do que nas zero que as originaram: para a extrema feminilidade, a ternura radical e o amor-próprio tornam-se um meio de empoderamento. E o bom e velho traje de pelúcia aqui é um jogador muito importante.

Em terceiro lugar, e finalmente, é completamente óbvio que vivemos em um mundo construído sobre uma mistura de "alto" e "baixo". É em contraste que os estilistas dos principais ícones pop modernos tocam. Assim, o estilo de trashionsta zero na redundância estilística de nossos anos se encaixa perfeitamente harmoniosamente.

O que vestir

Como adaptar o traje de pelúcia que retorna às realidades modernas é uma questão que pode ser respondida indefinidamente e em detalhes. Como as versões "modernizadas" dos modelos Juicy para o original são em sua maioria enviadas apenas com material, você pode usá-las com a mesma calma de um jeans comum. Ou seja, com tudo sem exceção - de uma camiseta branca e jaqueta de couro até um top esportivo e um cardigã de malha volumoso.

Ao mesmo tempo, ainda é possível, sem muita hesitação, obter da prateleira distante um milagre cor-de-rosa, comprado há dez anos, e usá-lo exatamente da mesma maneira que naquela época. Isto é, com uma t-shirt de strass, cachos artificiais, habilmente colado ao presente branqueado, uma xícara de café Starbucks, grandes óculos escuros e uma bolsa de logotipo. É improvável que alguém decida que você é sério - a ironia de tal "reverência total" de tempos de glamour pesado é lida instantaneamente simplesmente porque a própria ideologia daqueles anos categoricamente não corresponde às realidades modernas.

Para parecer cara e rica em qualquer circunstância, para enfatizar seu status em todos os sentidos, caçar um marido rico para adquirir esse status são também fantasmas do passado, falar em voz alta e com um olhar sério sobre o que há muito é estranho. Assim, sem uma boa quantidade de autodepreciação, jogar Paris Hilton hoje é quase impossível. Embora seja certamente muito divertido tentar esse papel por pelo menos um dia - essa imagem desperta o sangue zero e o entusiasmo desenfreado, que a década passada certamente não tira, mas o novo, como dizem, não é suficiente.

Fotos:Juicy Couture / Facebook, Juicy Couture, KM20