Da pele falsa à forma olímpica: o que aconteceu com a moda em 2017
2017 continuou as tendências dos últimos anos: os designers buscam a produção ética, as publicações promovem uma variedade de beleza, e as marcas se unem e criam coleções de cápsulas que causam agitação no mundo todo. Se algo novo acontece, já está dentro da estrutura dessas tendências inquebráveis. Nossa seleção dos principais eventos do ano ajudará a rastrear onde o mundo moderno da moda está se movendo.
Variedade de beleza
Este ano, a diversidade da beleza foi falada com muita frequência: cada vez mais pessoas concordam que os padrões usuais em relação à idade, parâmetros e cor da pele estão desatualizados. Isto é evidenciado por um conjunto de participantes nos desfiles da primavera: mulheres com mais de cinquenta anos, descendentes de asiáticos e africanos, modelos de tamanho extra e pessoas transexuais. E tudo isso é verdade para marcas gigantes e marcas de nicho.
Marcas da Gucci e da Acne Studios para a Monki e a Lonely lançaram campanhas publicitárias cuja principal ideia é amar a si mesmo por quem você é. Uma das mais discutidas foi a gravação de Mango "Uma História da Exclusividade", na qual participaram o professor universitário de sessenta e três anos de idade e o autor do blog de moda Lin Slater. Mesmo publicações brilhantes dão um passo à frente: este ano, os modelos que deixaram suas carreiras há muitos anos e pessoas trans estavam nas capas. Na indústria russa, também, o progresso está sendo feito graças aos esforços de agências como Lumpen ou Oldushka: agora mulheres com mais de sessenta anos estão participando de filmagens de marcas nacionais, incluindo roupas íntimas. Mais e mais atenção é dada às pessoas com deficiência: por exemplo, neste outono, a marca Bezgraniz Couture, que cria roupas confortáveis e funcionais, apresentou um livro de proa de roupas de negócios especiais.
Falha de pele natural
Um olhar crítico sobre a produção de roupas é outra tendência brilhante dos últimos anos. Este ano, por exemplo, várias marcas bem conhecidas recusaram-se a usar peles naturais: entre elas Gucci, Michael Kors e Jimmy Choo. Ao mesmo tempo, a Federação Francesa de Peles abriu uma linha direta para apoiar as “vítimas” dos ativistas verdes. Já discutimos o quão ético e prejudicial para a ecologia é a produção de tecidos artificiais e naturais.
Colaborações do ano
Uma das colaborações mais esperadas do ano é o mercado de massa sueco H & M e a marca de luxo britânica Erdem. Este último muitas vezes cria coisas no espírito da moda renascentista: exuberante, feito de material denso ou, pelo contrário, voador, com uma impressão heterogênea. A coleção conjunta inclui vestidos longos, saias queimadas e blusas translúcidas em uma pequena flor. Loja online A H & M não suportou o afluxo de compradores nas primeiras horas de venda; itens selecionados eram então revendidos no eBay duas vezes mais caros: por exemplo, um vestido no valor de 150 libras foi doado por 400. A mesma história aconteceu com a colaboração do mercado de massa japonês Uniqlo e do designer Jonathan Anderson: alguns itens-chave (por exemplo, mochilas infláveis) foram vendidos em questão de dias e a trincheira regularmente brilhava nas crônicas do estilo de rua - muitas vezes era usada de dentro para fora. Mais recentemente anunciou que a segunda coleção conjunta está prevista para a primavera de 2018.
A seleção seria incompleta sem uma das maiores colaborações do ano, a colaboração sem precedentes da Louis Vuitton e da Supreme. Escusado será dizer que as coisas no exterior foram compradas em questão de horas, e na Rússia, as roupas foram exclusivamente para os donos de cartões VIP. O sucesso de outra colaboração interessante, Burberry e Gosha Rubchinskiy, ainda precisa ser avaliado: a coleção começará a ser vendida apenas em janeiro. Deixe Gosh Rubchinsky não ser compreendido em casa, suas roupas são vendidas com sucesso no Ocidente, o que inevitavelmente faz você se perguntar por que as marcas gigantes trabalham com os principais designers.
Nova forma de atletas olímpicos
Parece que o destino dos atletas russos nos últimos meses foi seguido até mesmo por aqueles que se importam pouco com esportes. Além do fato de que a questão da participação nas próximas Olimpíadas de Inverno foi resolvida, a situação com o uniforme atraiu muita atenção. Em vez de Bosco di Ciliegi, que usava olímpicos russos nos últimos quinze anos, a marca ZaSport tornou-se fornecedora de roupas esportivas.
Usuários de redes sociais estavam céticos sobre a nova designer Anastasia Zadorina: há três anos, a filha do general FSB lançou uma coleção de camisetas com "patriótico" com as palavras "Topol não tem medo de sanções" e "Sanções? Não faça rir meu Iskander". Na última coleção ZaSport apresentou jaquetas de esqui, gola olímpica com símbolos olímpicos, mangas compridas, parques com a inscrição "Rússia" e trajes futuristas com uma faixa de bandeira. Alguns notaram que o design da velha guarda lembra o estilo de Gosha Rubchinsky. A ironia é que após a remoção de atletas russos de participação nas Olimpíadas para mostrar a forma no cenário mundial não vai funcionar. No entanto, ainda há uma chance de chegar a competições internacionais: se os atletas concordarem em participar sob uma bandeira neutra, a Zadorina enviará uma nova coleção que atende aos requisitos do COI.
Mudanças na mídia fashion
Uma vez que os tópicos tabus são discutidos com mais ousadia hoje - então lançar uma publicação LGBT brilhante foi apenas uma questão de tempo. No outono, a Condé Nast descobriu Them.us: o site fala sobre a relação entre pais e filhos trans, sobre a percepção da homossexualidade, sobre sexo e muito mais. Claro, esta não é a primeira edição temática, no entanto, graças a uma marca reconhecível no kit, pode-se esperar que a comunidade gay se torne ainda mais perceptível.
Pouco antes disso, outra edição da Condé Nast tocou na mudança. Na Vogue britânica, pela primeira vez em sua história de cem anos, o editor-chefe nomeou um homem, o ex-diretor de moda da W Magazine, Edward Enninful. Ele substituiu Alexander Shulman, que trabalhou neste post por vinte e cinco anos. No entanto, não só o novo post, mas a primeira capa do Enninful causou uma onda de discussões. A revista saiu com a manchete "Grã-Bretanha", e seu rosto era Advoa Aboa - um modelo britânico e uma feminista cujos ancestrais vêm de Gana. A decisão de Enninful não foi acidental, uma vez que a publicação havia sido criticada por sua falta de diversidade: de 2002 a 2014, nenhum modelo de origem africana apareceu em suas capas.
O Gloss está, naturalmente, passando por tempos difíceis, enquanto a popularidade de publicações de moda pequenas e independentes, que consideram a moda e a beleza muito mais ampla, está crescendo. Isso não pode deixar de afetar até mesmo gigantes da publicação como a Condé Nast: várias revistas italianas (L'Uomo Vogue, Vogue Bambini, Vogue Sposa e Vogue Gioiello), bem como a versão impressa da Teen Vogue, encerrada este ano.
Remodelação
Este ano, um número enorme de designers fez sérios passos na carreira: alguns deixaram as marcas, outras mudaram seus colegas nos cargos de diretores criativos. A nomeação de Lucy e Luke Meir em Jil Sander foi curiosa - houve confusão na empresa nos últimos anos. Lucy e Luke são os cavalos escuros da indústria: seus nomes não são conhecidos apesar de ela ter trabalhado na Louis Vuitton, Balenciaga e Dior, e ele - na Supreme e na própria marca de streetwear OAMS. Eles esperam muito do designer Olivier Lapidus, que assumiu o cargo de diretor de criação da Lanvin depois de Bushry Jarrar, - em suas próprias palavras, Lapidus planeja dar nova vida à marca e torná-la "francesa Michael Kors".
Castling ocorreu em Chloé e Givenchy. A primeira empresa nomeou Natasha Ramsay-Levy, que foi braço direito de Nicolas Ghesquière para Balenciaga e Louis Vuitton, por muito tempo, cuja estética futurista é muito diferente da feminilidade de Chloe, como diretora criativa. Tendo deixado a Chloé, Claire White, enquanto isso, mudou-se para a Givenchy, substituindo o diretor criativo Ricardo Tisci. Se considerarmos que ele definiu a estética da empresa nos últimos doze anos, será especialmente interessante acompanhar as mudanças na imagem da marca.
Mas a indústria ficou mais chocada com a saída de Christopher Bailey e Phoebe Failo, que deixaram os cargos de diretores de criação da Burberry e da Céline. E se Bailey anunciou que quer dedicar tempo a projetos pessoais, Fileno não divulga planos ainda.
Fotos:H & M x Erdem, manga
