Coleções de primavera dos anos 20: cintura baixa, aros e chapéus redondos

Os anos 1920 são o fim dos filmes mudos, gângsteres, guerras de independência, as atrizes Clara Bow e Marlene Dietrich, emancipação das mulheres, a era do jazz, o florescimento do cabaré, o Great Gatsby, art déco, construtivismo e, finalmente, o colapso da economia e Grande Depressão É difícil dizer que desta moda mais influenciada (e que influenciou, sem dúvida), mas calças largas, pequenos vestidos pretos, chapéus de cloche, silhuetas de vestido melindrosas, estampas gráficas, enormes decotes V e uma franja As coleções primavera-verão em 2012 podem ser encontradas com mais frequência do que o habitual.

Descobrir a roupa inspirada nos anos 1920 é ainda mais fácil do que distinguir umas das outras as últimas coleções femininas da Gucci e da Ralph Lauren. Quase certamente este vestido midi com um grande decote e uma grande estampa simétrica, dividida ao meio logo abaixo da cintura, é exatamente o mesmo usado no filme "Cabaret" com Lisa Minnelli, a versão cinematográfica do "Great Gatsby" ou da série "Underground Empire". . Os acessórios obrigatórios são acessórios de cabelo na forma de fitas com flores ou bordado com contas ou pedras (e mais muitas vezes com ambos) e uma pequena bolsa volumosa em uma correia.

A maneira mais fácil de copiar tal vestido é adicionar uma impressão gráfica na forma de faixas largas e não muito horizontais, verticais e diagonais, como Carolina Herrera ou Alberta Ferretti, que também adicionaram vestidos de comprimento real ao chão. Ao focar em uma simples silhueta e franja, sob a década de 1920, suas coleções Marchesa e Mark Fast foram estilizadas. Mas as roupas mais marcantes no estilo Art Deco acabaram sendo Gucci e BCBG Max Azria. Frida Giannini, sem se desviar do estilo dado, criou vestidos e, surpreendentemente, figurinos de pleno direito, combinando silhuetas de menino incompatíveis e brilho metálico.

O designer francês Max Azria também jogou com a combinação do incompatível: ele combinou Art Deco com outra tendência óbvia de temporadas recentes - esportes. No entanto, o vestido flapper da década de 1920, que novas silhuetas esportivas - tudo é criado para um tipo de figura. Outra coisa - o tecido. Na Gucci é grosso preto e dourado, bordado com contas de vidro e brocados de placas de metal, enquanto na BCBG está fluindo chiffon de luz e intercalando laranja neon.

Para Missoni e Etro, reconhecíveis por suas impressões características, um fundo histórico digno foi finalmente encontrado, e seus ziguezagues e outras diagonais no novo contexto começaram a significar um pouco mais do que uma sugestão de motivos étnicos.

Ralph Lauren, que, aliás, é um dos designers que se experimentaram no cinema como figurinista, desta vez voltado para suas obras de 1974, quando criou figurinos para os atores do Great Gatsby. Como resultado - chapéus cloche repensados, longos, em estética esportiva, vestidos simples, plumas e seda iridescente.

Estampas e silhuetas distintas - algo sem o qual é impossível imaginar uma roupa no espírito da Art Deco - provavelmente é por isso que todos os designers, que de alguma forma conectaram suas coleções à moda daqueles tempos, os usaram. Mas o elemento auxiliar e o centro semântico na forma de uma tampa tradicional (do Pe. "Bell") foram usados ​​por poucos. Por exemplo, Emporio Armani refez o arnês de uma maneira nova, mas manteve o penteado tradicional para ele. E então o cabelo foi cortado curto, em contraste com as fundações centenárias, e fez cachos quentes e frios ou corte de cabelo bob. Além do chapéu cloche, uma variedade de chapéus eram populares, variando de lenços amarrados de maneira oriental a estruturas de vários andares que nem mesmo Isabella Blow sonhava ter.

Estritamente falando, a imagem no estilo dos anos 20 claramente não é para todos os dias, e não é fácil encontrar uma garota com uma roupa na rua no cabaré do início do século passado na rua. No entanto, aqueles que se atrevem a usar algo assim, na maioria das vezes sugerem a estética de acessórios art déco ou estampas características. Também é interessante que designers para exibição tenham escolhido sapatos absolutamente neutros, enquanto na rua a chance de encontrar sapatos maciços ou sandálias significativamente adornados com pedras, miçangas e placas de metal.

Anya Khrustaleva-Hecht editor de revista Instyle

Art Deco é um dos mais citados pelos designers de capítulos da história da arte. Finalmente, voltaram a procurá-la - há muito tempo, era hora de expulsar os tolos da década de 1960 dos pódios e do bloqueio de cores com algo mais dramático. As melhores variações da temporada sobre o tema - de Gucci, Derek Lam, Marchesa (quem teria pensado) e Vionnet (quem duvidaria). Inspirado por todos os itens acima, provavelmente, a forma como Daisy Buchanan do Grande Gatsby. Portanto, o melhor acessório para todos esses vestidos cintilantes de cintura baixa é a indiferença “que tudo consome” de Buchanan.

Zhenya Fedorovskaya co-proprietário da loja online Click-boutique.ru

Os anos vinte foram a primeira década da moda moderna, que tem uma influência direta sobre nós. Só porque as mulheres finalmente adivinharam tirar os espartilhos com pantalonas e, como um sentimento, de alegria, por algum tempo fomos sem calcinha. Claro, também é belos cortes de cabelo, amor de dança e entretenimento, moda para malhas confortáveis, que foi introduzida por Coco Chanel. Tudo isso, e também o corte oblíquo de Jeanne Lanven, naturalmente influenciou grandemente a moda do século XX, e especialmente na década de 1970, a tendência que, aliás, mal diminuiu. A transição da era hippie para os loucos anos vinte revelou-se bastante lógica. Eu pessoalmente amo o espírito de liberdade que emana desta época mais do que o excesso de decoração, que é lindo apenas nas passarelas.