Superstar arquitetura Zaha Hadid e o fim de um futuro melhor
EM RUBRICA "HEROÍNA" Falamos de mulheres de diferentes áreas profissionais que nos inspiram com talento, estilo de vida e dedicação. Além de nossos contemporâneos arrojados e energéticos, histórias sobre grandes mulheres do passado aparecerão aqui, mas começaremos com um nome que tem sido sinônimo do futuro que está avançando rapidamente nos últimos dez anos.
Quando Zaha Hadid se tornou a primeira mulher a ganhar o Prêmio Pritzker em 2004, ela dificilmente arrecadou cinco prédios modestos. Dez anos depois, sob a liderança de Hadid, um exército de 500 arquitetos, que a cada ano produzem cinco prédios espetaculares em diferentes partes do mundo, e sua figura é mencionada com mais frequência na imprensa do que o nome do novo japonês Pritzker Shigeru Ban. Hadid - a arquiteta principal e mais massiva do planeta, sem qualquer complemento indulgente "mulher", implicando que ela é uma exceção no mundo dos homens. Mas em 2014, algo nesse status está errado.
Neste verão, abrindo um novo prédio em Hong Kong, Zaha Hadid parecia um triunfo. A torre curvada de inovação de alumínio da universidade de tecnologia local, espremida entre os viadutos da rodovia e os arranha-céus sem rosto do sul de Kowloon, pareceria estranha em qualquer ambiente. Seja a rocha lavada pelo mar ou a espaçonave que caberia aos jóqueis de Prometheus Ridley Scott - seus prédios parecem produtos tecnológicos avançados, grandes aparelhos, peças perfeitamente calculadas no computador do futuro, subitamente se viram em um planeta imperfeito. Mas essa não foi a razão do triunfo - nem o prédio, mas a própria cidade. Dois terços de sua carreira, Zaha Hadid era arquiteta de papel, popular apenas entre os críticos. O culpado pelo seu sucesso diferido foi Hong Kong.
Hadid não tinha uma biografia complicada. Ela nasceu em 1950 no Iraque, na família de um industrialista rico e pró-europeu. Ela viveu em uma das primeiras casas modernistas em Bagdá, que se tornou para ela um símbolo de visões progressistas e gerou um amor pela arquitetura. Depois da escola, ela foi estudar matemática em Beirute, de lá para Londres, e nunca mais voltou para sua terra natal. No Reino Unido, ela se matriculou em uma escola de arquitetura, onde o grande holandês Rem Koolhas tornou-se seu mentor. Como a professora, ela adorava a vanguarda russa: seu projeto de formatura de uma ponte de hotel sobre o Tâmisa, em 1977, era uma grande referência a Malevich. Hadid era tão talentoso que Koolhas o chamou de "um planeta em sua própria órbita", e imediatamente depois de deixar a escola, ele assumiu um parceiro no escritório da OMA. Três anos depois, ela partirá para começar sua prática.
Hadid venceu sua primeira competição em Hong Kong - em 1982, com um projeto de clube esportivo no topo de uma das montanhas locais. Sua proposta - uma composição suprematista que rejeita a gravidade - trouxe a fama de Hadid entre especialistas. Poderia ter lançado sua carreira, mas isso não aconteceu: o clube não foi construído, apenas a bela axonometria permaneceu do projeto. Paradoxalmente, a razão não foram as dificuldades técnicas ou o radicalismo do projeto, mas a discussão inicial da próxima transferência da cidade da Grã-Bretanha para a China. Os riscos de perda da liberdade de Hong Kong eram tão fortes que, um ano depois, o cliente optou por cancelar a construção. Hadid retornou a Londres e abriu um escritório com dinheiro da competição.
Naquela época, outro britânico estava em Hong Kong - no mesmo ano, Norman Foster começou a construção do banco HSBC na cidade. Ele envolveu os riscos externos a seu favor: seu arranha-céu foi cunhado como um enorme projetista dobrável, que, se necessário, poderia ser desmontado e transportado para outro local. Concluído três anos depois, o arranha-céu trouxe o sucesso internacional da Foster e, junto com o prédio londrino de Lloyd Richard Rogers, lançou uma moda arquitetônica para a alta tecnologia. No final da década de 1990, foi Foster quem se tornou talvez a principal estrela arquitetônica do planeta. E Hadid e trabalhou na mesa.
Construiu o primeiro prédio apenas dez anos depois, em 1993, um pequeno quartel de bombeiros para a empresa de móveis Vitra, que com sua asa de viseira voadora poderia facilmente passar pelo pavilhão das obras de vanguarda soviéticas da década de 1920. Um par de anos depois, ela ganhou o concurso para a criação de uma ópera em Cardiff três vezes, mas não foi construída. Antes de receber o Pritzker, Hadid tinha um trabalho sério - o Centro Rosenthal de Arte Contemporânea em Cincinnati, completado um ano antes do prêmio, nomeou, no entanto, o mais importante prédio novo dos Estados Unidos desde o fim da Guerra Fria.
Em retrospecto, parece que o prêmio de Zaha Hadid foi uma decisão política do júri do Pritzker. Imagine: uma vanguardista com imaginação ilimitada, uma mulher na profissão masculina (não a única - em meados da década de 1990, a francesa Odile Dek já se tornara famosa, mas que diferença), além de um país do terceiro mundo. Mas, antes, o prêmio foi emitido com antecedência - com a esperança de que ele repensasse a linguagem da arquitetura moderna. Desde 1997, quando Frank Gehry abriu o museu desconstrutivo do Guggenheim em Bilbao, o mundo ficou impressionado com a moda de arquitetos super-famosos mundialmente famosos que se tornaram heróis da cultura popular. Hadid deveria ser o mais distinto deles. E tornou-se: em 2010 e 2011, ela ganhou o prestigioso British Stirling Award para edifícios do Museu Nacional de Arte do Século 21 em Roma e Evelyn Grace High School em Londres duas vezes seguidas. O museu MAXXI localizado no norte de Roma é o opus magnum de Hadid, para o qual ela andou por três décadas. Agora Hadid não se importa mais com a desconstrução: a partir de meados dos anos 2000, seus prédios têm formas suaves e seu design é calculado em um computador como uma equação complexa conectando todas as partes de um edifício. Para este último é responsável co-autor Hadid e diretor de seu departamento Patrick Schumacher, que é o principal teórico da arquitetura paramétrica. Trabalhando à mesa, esperavam que a tecnologia trouxesse sua imaginação à vida e esperaram.
Os interiores do MAXXI são ou os intestinos de um animal estranho, ou o curso de um rio subterrâneo que sai por entre os estratos de concreto armado. Se a arquitetura modernista do século XX aspirava ao céu e era claramente arejada, então a arquitetura de Hadid é “água”, ela vive em um mundo sem gravidade, e seus espaços condicionais sem piso e teto fluem um para o outro. Há algo oriental nisso, como se Hadid relembra sua cultura nativa e desenha projetos como caligrafia árabe. É original? Muito. O problema é que, tornando-se uma massa, essa arquitetura se torna previsível em seu caráter incomum. Ela é tão incomum e tão estranha para os europeus que o tempo todo ela olha para uma pessoa, como se Hadid tivesse a mesma coisa repetidas vezes. Além disso, verifica-se que esta arquitetura distinta não é tão difícil de copiar: na China, os britânicos já tinham piratas.
Acusações de auto-repetição não são as piores. Transformada de uma arquiteta de papel em arquiteta de massa, Zaha Hadid foi aprisionada: ela se tornou uma super-arquiteta da moda exatamente quando a moda dessas estrelas começou a declinar. Descobriu-se que o efeito Bilbao não funciona; após a recessão de 2008, o esquerdismo, a frugalidade e uma abordagem social estão na moda. Os edifícios de Hadid são exatamente o oposto: em 2014, eles repreendem pelo fato de que o espaço em seus prédios é usado ineficientemente, que seu trabalho é caro de construir e ainda mais caro para manter, que ela constrói em todos os lugares, especialmente na China e no déspota do Oriente Médio, onde não são respeitados. direitos humanos.
Ela é culpada por trabalhadores que estão morrendo na construção de um estádio semelhante a uma vagina no Qatar. Em resposta, Hadid e Schumacher dizem que o arquiteto não deveria pensar em justiça social, ele deveria fazer bem o seu trabalho. Eles dizem que seus espaços incomuns mudam a comunicação entre as pessoas e que, graças a esses edifícios, a sociedade se tornará mais progressista e mais humana no futuro. Eles realmente não acreditam, e o júri do Pritzker, como se de brincadeira, dá um novo prêmio aos japoneses, que constroem casas de papelão temporárias para refugiados e vítimas do terremoto.
No entanto, a própria Hadid não é culpada. Ao longo do século passado, os arquitetos de vanguarda não vendiam edifícios, mas esperavam progressos e memórias de um futuro brilhante. Mas o progresso técnico não garante a justiça social e, no início do século XXI, a humanidade experimentou uma crise de fé. Ninguém voou para explorar planetas distantes, não há futuro inesperado - há apenas um pouco mais de verde e eficiente presente com aparelhos avançados. Zaha Hadid sempre foi uma arquiteta de vanguarda, mas agora não tem mais nada para vender. Em 2014, seus edifícios incomuns são apenas edifícios.
Pouco se sabe sobre a vida pessoal e os pontos de vista de Zaha Hadid. Ela tem um caráter complexo, ela é emocional e impaciente, mas é improvável que ela recuse seu carisma. Ela prometeu nunca construir prisões - "mesmo que sejam as prisões mais luxuosas do mundo". Por causa de sua carreira, ela nunca se casou. Ela não tem filhos. Ela diz que gostaria deles, mas, aparentemente, em outra vida. Hadid chama-se muçulmano, mas não acredita em Deus. Ela não se considera uma feminista, mas está satisfeita por seu exemplo ter inspirado muitas pessoas ao redor do mundo. Ela está confiante de que as mulheres são inteligentes e fortes.
O apartamento de Zaha Hadid não fica longe do escritório em Clerkenwell, Londres, e a julgar pelo que as pessoas disseram lá, esse é um espaço limpo cirurgicamente, cheio de mobília de vanguarda. Branco, sem rosto e sem alma - não tanto uma casa como um abrigo temporário e desabitado. Hadid dirige uma BMW, ama a Comme des Garçons, às vezes assiste "Mad Men", muitas vezes ele olha para o telefone. Ela não tem privacidade - ela tem projetos.
Este ano, Zaha Hadid pela sexta vez atingiu a lista de finalistas do Prêmio Stirling para o Centro Aquático, construído para as Olimpíadas de Londres 2012. Apesar das críticas na imprensa, no ano que vem serão abertos mais cinco edifícios emblemáticos em diferentes partes do mundo, e daqui a cinco anos, e quase certamente será indicado pela sétima, oitava e milionésima vez. Um mês depois, Hadid completa 64 anos, seu parceiro Patrick Schumacher tem apenas 52 anos, quase nada pelos padrões da indústria. Seu bureau está carregado de trabalho para a próxima década. Não há futuro brilhante, mas eles ainda estão à frente.
Fotos: Zaha Hadid Architects
