Camilla Johnson-Hill: "Se um modelo fica bêbado, ele atinge a marca"

Fundador da Mercedes-Benz Kiev Fashion Days e a diretora de vídeo da Nowfashion.com, Daria Shapovalova, continua conversando com profissionais da indústria da moda. No novo material - consultor e produtor Camilla Johnson-Hill. Uma das mulheres mais influentes na moda é responsável por garantir que filmar qualquer complexidade seja excelente - seja uma campanha publicitária com Kate Moss ou a capa da Vogue. Tendo aberto sua própria produtora, The Production Club, aos 22 anos, trabalhou com gigantes da indústria como Jil Sander, Dior e Tom Ford. Em uma entrevista, Johnson Hill fala sobre como a reportagem de capa da Vanity Fair com três atores de Hollywood é feita e responde à questão de saber se é possível fazer uma boa filmagem por pouco dinheiro.

Vamos começar com sua capa mais estelar da Vanity Fair com Matt Damon, Daniel Craig e George Clooney. Provavelmente, todos os seus amigos te invejam porque você acabou em tal empresa?

Na verdade, todos os três heróis foram filmados separadamente. Então eu só conheci Daniel Craig, que foi fotografado em Londres. George Clooney foi baleado em Los Angeles e Matt Damon em Nova York, mas quase ao mesmo tempo, até mesmo os sets de filmagem eram os mesmos. Tivemos duas duplas imitando os atores desaparecidos, em seu lugar na pós-produção eles colocaram os reais. Mas eu gosto de mostrar às pessoas essa capa - todas pensam que passei um dia inteiro com três atores.

Como se sente ao trabalhar com supermodelos?

Quanto mais famoso o modelo, mais autoconfiante ele se torna. Meu novo favorito é Cara Delvigne. Essa garota tem energia incrível. Às vezes temos que levantar às quatro da manhã, começar a pentear e maquilhar às cinco, acertar a luz, perceber que haverá um dia difícil, e não há nada melhor que uma modelo que sorria, cobrando energia e bom humor a todos. Eu sempre digo que quando você vai em um tiroteio, fazendo uma viagem exaustiva para ela, é imperativo que haja pessoas no set que você gosta. Não é suficiente que eles sejam profissionais em seu campo, seu carisma é importante. Kara é uma dessas pessoas.

A escolha de um modelo para uma campanha publicitária afeta as vendas da marca?

O tamanho do modelo da taxa dirá que isso é assim. Assim que uma celebridade ou modelo conhecido é removido para uma campanha publicitária, as pessoas começam imediatamente a escrever sobre isso no Twitter, Instagram e Pinterest. Há tanto hype em torno disso que tais coisas, gostemos ou não, são depositadas em nossas cabeças. O problema é que, assim que uma celebridade se torna a face de uma marca, suas crenças e ações se tornam parte dela. Se um modelo fica bêbado, seu comportamento afeta a percepção das pessoas sobre a marca. Ao escolher um modelo, você precisa entender que você está vendendo não apenas o produto em si, mas também a aparência do modelo, penteado, maquiagem e seu estilo de vida.

Conte-nos como é a busca por locais para filmagem. obviamente, você frequentemente se encontra nos lugares mais incríveis!

Quando filmamos a campanha publicitária da Salvatore Ferragamo com Michael Jansson e Kate Moss, foi necessário mostrar que as roupas traziam alguma mensagem, era necessário dar uma mensagem especial para ela. Eu realmente queria encontrar um lugar cujas cores seriam muito adequadas para Mikael em termos de fotografia. Como resultado, filmamos no impressionante edifício da embaixada russa em Berlim. Os guardas, tenho certeza, só sentiam a nossa falta porque Kate Moss estava conosco, a quem eles simplesmente adoram na Rússia. Então, nós acabamos na Alemanha sem planejamento, mas eu sabia que o local ficaria incrível com o estilo de Anastasia Barbieri, fotos de Michael e Kate Moss. Eu sabia com certeza que tal combinação seria perfeita.

É possível criar uma boa foto com um orçamento pequeno?

Sim, sim e sim de novo! Você não precisa de um orçamento enorme para criar uma foto incrível e, de fato, alguns dos melhores trabalhos que eu estava envolvido na criação foram criados com um orçamento pequeno. Os orçamentos editoriais geralmente são pequenos, mas na maioria das vezes as fotos são as mais bonitas, e o fotógrafo se comporta de maneira mais criativa. Agora, alguns jovens fotógrafos realmente talentosos, como Daniel Jackson, Tom Allen e Boo George, estão ganhando impulso. E embora eles não trabalhem com orçamentos infinitos, eles conseguem criar fotos incríveis.

Em que você prefere trabalhar - com planos de moda ou campanhas publicitárias?

Fotografar editoriais significa mostrar as tendências existentes e maneiras de usar roupas adequadamente. O que é realmente interessante é trabalhar em campanhas de publicidade de marca, porque sua tarefa é persuadir uma pessoa a gastar seu dinheiro na loja dessa marca em particular. As roupas em si nem sempre são atraentes e você precisa fazê-las parecer realmente boas. Você é responsável por muitas pessoas, sejam elas acionistas da empresa ou seus muitos proprietários. Eu gosto de trabalhar em situações desse tipo, há algum tipo de conflito nelas. Eu gosto de fazer o impossível.

Quando você tem um fotógrafo incrível, e ele filma um bom produto, um momento excepcional de repente vem - você vê isso imediatamente

Você produziu a filmagem com Mark Jacobs, onde ele aparece como Andy Warhol. Ela já conseguiu entrar na história do brilho moderno. Provavelmente, você já entendeu isso no processo de filmar?

Foi um trabalho inesquecível para a Interview: a capa com o rosto de Marc Jacobs, onde ele apareceu à imagem de Andy Warhol. Katie Grand, Fabien Baron trabalhou nela, e Michael Jansson atuou como fotógrafo. Mark ficou livre por apenas algumas horas, mas acabou levando mais tempo. Nós tínhamos uma verdadeira peruca de Andy Warhol, que no final não era útil. Com cada novo quadro, as imagens estavam ficando melhores e melhores. "Será uma filmagem importante", pensei então. Foi o que aconteceu. A capa saiu incrível, então Mark até usou essa imagem em suas camisetas.

Quais campanhas de marca você considera mais interessantes e, ao mesmo tempo, relevantes em nosso tempo?

Eu realmente gosto de Saint Laurent, Edie Slimane faz um ótimo trabalho. Eu nunca trabalhei em suas campanhas, mas eu gostaria disso. Eu colaborei com ele quando ele ainda estava em Dior Homme, e esse trabalho me trouxe muito prazer. Slimane é muito interessante como pessoa: ele é um visionário e gosta de visualizar as coisas. O que ele faz para Saint Laurent é moderno e de acordo com o momento. Também estou interessado na Céline, mas apenas nas últimas temporadas.

Enquanto fotografa, você pode, apenas olhando para um determinado quadro, dizer imediatamente que é exatamente isso que você precisa?

Sim Quando você tem um fotógrafo incrível, e ele filma um bom produto, um momento extraordinário surge de repente - você o vê imediatamente. Esse quadro não levará necessariamente ao fato de que o produto anunciado venderá melhor. Havia várias campanhas que, eu tinha certeza, deveriam levar a marca a um novo patamar, mas isso não aconteceu. As imagens que não são muito desconcertantes para o consumidor são as mais bem-sucedidas na publicidade.